sineMASALkritik

Yahşi Batı [2009]

2010-01-03T00:31:00.003+02:00

Cem Yılmaz'ın G.O.R.A'dan sonra en komik ikinci filmi bana göre..

Millenyumun İlk 10 Yılının En Beğendiğim 10 Yabancı Filmi

2009-12-27T22:30:00.009+02:00

Öncelikle bu listeye üçlemeleri ve animasyon filmleri almadım. Onlardan ayrı birer liste yapmayı düşünüyorum.

1.V For Vendetta [2005]
2.El Laberinto Del Fauno [2006]
3.City Of God [2002]
4.Requiem For A Dream [2000]
5.Oldboy [2003]
6.The Prestige [2006]
7.Crash [2004]
8.Eternal Sunshine of Spotless Mind [2004]
9.The Pianist [2002]
10.Little Miss Sunshine [2006]

Ayrıca lisyete alamadığım Donnie Darko, Hotel Rwanda, The Curious Case of Benjamin Button, Amores perros ve Memento gibi filmlerinde adını anmadan geçemeyeceğim...

Abimm [2009]

2009-12-26T13:44:00.002+02:00

Komedi ve dram öğelerini bir arada ço güzel harmanlayan, kah gülmekten kıran kah göz yaşartan bir film:) Levent Üzümcüden tek kişilik dev performans. Abimm deyişi, Dağa kaçtı deyişi ... Abimm'i daha çıkar çıkmaz Rain Man (Yağmur Adam) ile karşılaştıranlar, çalıntı diyenler çıktı fakat filmin Yağmur Adam ile tek ortak noktası Akıl hastası bir abi ile kardeşin hikayesi olması. Filmi illa bir şeye benzetmek isterseniz John Steinbeck'in Fareler ve İnsanlar romanına benzetebilirsiniz. İkiksinin daha çok ortak yönü var fakat bir çok yönden film romandan da ayrılıyor.

Adını Sen Koy [2009]

2009-12-23T00:30:00.003+02:00

Filmin Güzel Yönleri
1) Melis Birkan
2)Ahmet Mümtaz Taylan'ın Performansı
3)Filmin sonunaki Adını Sen Koy şarkısı

Vavien [2009]

2009-12-23T00:25:00.003+02:00

MUH-TE-ŞEM

7 Kocalı Hürmüz [2009]

2009-12-13T19:11:00.003+02:00

Gösterime girdiği filmler içindeki en iyi filmdi fakat hakettiği ilgiyi maalesef göremedi. Gösterimde o kadar traş film vardı ki 7 Kocalı Hürmüz gözlerden kaçtı. Fakat biz Ezel Akay hayranları filmi boş geçmedi. Ezel Akay izleyicilere yine bir görsel şölen hazırlamış. Haluk Bilginer, Gülse Birsel ve Cengiz Küçükayvaz adeta oyunculuk dersi veriyor. *****

Kurtlar Vadisi : Gladio [2009]

2009-12-13T19:05:00.003+02:00

Filmle ilgili söylenebilecek ilk söz Filmdeki İskender ile dizideki İskender'in birbiriyle hiçbir alakası yok. Film için kısaca vasat veya yetersiz diyebiliriz. Maalesef filmden beklediğinizi alamıyorsunuz.

Kanalizasyon [2009]

2009-12-13T19:01:00.001+02:00

Son yıllarda sinemada izlediğim en kötü fillerdendi diyebilirim..

Neşeli Hayat [2009]

2009-12-13T18:55:00.004+02:00

Komedi filmi diye gitmiştim ama okkalı bir dram filmi ile karşılaştım. Yılmaz Erdoğan'ın gerçek hayattan çıkma filmi son derece sade ve gösterişsiz. Ben beğendim.

Acı [2009]

2009-10-05T15:26:00.007+03:00

İlk fırsatta izlemeyi istediğim bir film. Erol Demiröz harika bir karakter oyuncusu. Oynadığı karaktere çok şey katan bir oyuncu. Nesrin Cavadzade ise yeni neslin yükselen oyuncularından. Oynadığı her filmle biraz daha dikkat çekiyor. Dilber'in Sekiz Günü, Gitmek:Benim Marlon ve Brandom ve şimdi de Acı. Yönetmen Cemal Şan da Nesrin Cavadzade ile iyi bir ikili oluşturuyor.

Humpday / Gel Porno Çevirelim [2009]

2009-10-04T13:17:00.007+03:00

Filekiminin ilk gün filmlerinden biri Humpday / Gel Porno Çevirelim [2009]. 17 Ekim Cumartesi günü galadan önce saat 19:00'da gösteriliyor. Yönetmeni Lynn Shelton bağımsız film dünyasının yeni yönetmenlerinden biri. My Effortless Brilliance [2008] filmi ile Bağımsız Ruh Ödülllerinde İzlenmesi gereken (Someone To Watch) film ödülünü almış. Kendi yazıp kendi yöneten yönetmenlerden.
Filmin başrollerine Mark Duplass ve Joshua Leonard var. Filkekimi filmi şu cümlelerle anlatmış: Son zamanların en iyi ve en özgün Amerikan komedilerinden biri olan bu zekice, sürprizlerle dolu, incelikli film, ünlü heteroseksüel panikle dalgasını geçerken yakın dostluğun sınırlarını eşcinselliğin de ötesinde zorluyor. Mutlu bir evlilik sürdüren Ben (Mark Duplass), üniversitedeki çılgın günlerini çoktan ardında bırakmıştır.
En yakın arkadaşı Andrew (Joshua Leonard) ise gezgin ve umursamaz bir sanatçı olmayı seçmiştir. Yıllar sonra yeniden görüşen iki eski arkadaş, eski tempolarını yakalamışken, alkolün su gibi aktığı bir partide amatör bir porno film yarışmasına katılmaya karar verirler. Kameranın önünde sevişecek, sınırları ve zihinleri zorlayacaklardır. Eşcinselden de öte, porno değil, sanat için...

The Informant! / İspiyoncu [2009]

2009-09-27T19:51:00.004+03:00

Filekiminde ilk gün gösterime girecek filmlerden biri The Informant! / İspiyoncu [2009]. Bu filmde süper 3lü bir arada. Yönetmen Ocean üçlemesi ve Che:part One-Two filmlerinin de yönetmeni ve George Clooney'nin kankası Steven Soderberg, yapımcı George Clooney ve başrol oyuncusu tabii ki Matt Damon. Filekimi filmi şöyle anlatmış: Şizofreni hastası Whitacre, başkan yardımcılığını yürüttüğü tarımcılık devi Archer Daniels Midland şirketinin uluslararası alanda fiyat sabitlediğini kanıtlamak için FBI ile anlaşır ve bunun için üzerinde gizli bir mikrofon taşımayı kabul eder. Mark her ne kadar kendini bir kahraman kabul etse de, FBI ona yine de tam anlamıyla güvenmez. Mark tam üç yıl boyunca yüzlerce saatlik konuşmayı kaydeder, ama kayıtlarda gerçekle hayal birbirine karışmaya başlamıştır. Eylül ayında ABD'de gösterime giren İspiyoncu, eski New York Times muhabiri Kurt Eichenwald'ın aynı adlı kitabından uyarlandı.

Gwyneth Paltrow

2009-09-27T19:38:00.002+03:00

Gwyneth Paltrow bugün 37 yaşına basmış. 27 Eylül 1972'de Los Angeles, California'da doğmuş. Benim en beğendiğim filmleri Se7en [1995] ve The Royal Tenenbaums [2001]

Filmekimi 2009

2009-09-27T17:30:00.008+03:00

Sonbahar film haftası filmekimi 17-25 Ekim tarihleri arasında başlıyor. Daha önce bahsettiğimiz Lookin For Eric / Hayata Çalım At filminin galası 17 Ekim Cumartesi saat 21:30'da. Filmekimi sitesinde filmi şöyle anlatmış: Her ne kadar futbol delisi bir postacıyı anlatsa da, bu film pekâlâ bir Ken Loach filmi. Daha önceki bazı filmlerinde futbol sahneleri kullanan ve gerçek bir futbol hastası olan yönetmen Ken Loach, komedi ve dram öğelerini içeren bu filminde, Manchester United'ın 1997'de futbolu bırakan Fransız forveti Eric Cantona'yı hayallerinde gören Manchester'lı postacı Eric'i anlatıyor.

Postacı Eric, karısı onu terk ettikten sonra haşarı üvey oğullarıyla başa çıkamayan, panik atak krizleri geçiren, üstüne üstlük otuz yıldır sevdiği Lily'ye bile açılamayan çaresiz bir adamdır. İşte böyle anlarda, sarıldığı özel bir arkadaşı vardır: Her akşam ona görünen ve trompet çalan futbol dehası, filozof Eric Cantona...

Şaban Oğlu Şaban [1977]

2009-09-24T16:47:00.005+03:00

Dünyanın en büyük film veritabanına sahip olan imdb.com'da şu anda tüm zamanların en iyi komedi filmi sıralamasında Şaban Oğlu Şaban 1 numarada. imdb.com'un kendi hazırladığı bayesian formülü'ne göre yapılan sıralamada Şaban Oğlu Şaban komedi dalınna 1 numara. Top 250 filmde ise 153 numarada. Formül Şu şekilde:

 ağırlıklı ortalama (WR) = (v ÷ (v+m)) × R + (m ÷ (v+m)) × C

Değerler:

R = filmin ortalaması (ortalama) = (Rating)
v = film için kullanılan oy sayısı = (oylar)
m = filmin ilk 50'de yeralabilmesi için gereken en düşük oy sayısı (şimdilik 1000)
C = bütün durumlardaki aldığı ortalama oy (şimdilik 6.8)

Bu durumu ise bizim Türkler imdb'yi de işgal etmiş anlaşılan diye yorumlamak ise aşağılık kompleksinden başka bir şey olamaz.

The Haunting In Connecticut / Lanetli Ev [2009]

2009-09-23T17:35:00.010+03:00

İçinde lanetli bir ev olan bir korku filmi daha. Evde ölenlerin ruhları yine burada sıkışıp kalmış. Bu seferki evimiz diğerlerinden farklı olarak eskiden cenaze evi olarak kullalınıyormuş. Ailemizin evi tutma nedeniyse bu kez diğerlerinden biraz farklı. Kanser hastası olan Matt (Kyle Gallner) tedavilerden sonra çok yorgun olduğu için annesi hastaneye yakın bir ev tutmak istiyor ve bu evi buluyor. Evin geçmişinden dolayı kirası çok uygun.

Ailemizin maddi durumu iyi olmadığı için mecburen evi tutuyorlar. Bütün bunlara rağmen The Haunting In Connecticut standart korku öğelerinin başarılı bir şekilde vurgulandığı etkileyici bir film olmuş. Yönetmenlik geçmişi fazla eskiye dayanmayan Peter Cornwell için başarılı bir çalışma sayılır. Kyle Gallner kanser hastası pisişik genç rolünde gayet başarılı. Film içinde geçirdiği fiziksel değişim gayet gerçekçi olmuş. Filmin Türkçe adı ise çok sıradan olmuş. Daha etkieyici bir isim olabilirdi.

3. Nokia Nseries Kısa Film Yarışması Sonuçlanmış

2009-09-07T22:07:00.002+03:00

3. Nokia Nseries Kısa Film Yarışması sonuçlanmış da benim haberim olmamış. Eray Mert'in bu kez kazanacağını düşünmüştüm ama yine olmamış. Birinci Mobilize adlı filmiyle Sertaç Yüksel olmuş. Ayrıntılı bilgi burada

Sunshine Cleaning / Gün Işığı Temizleme Şirketi [2008]

2009-08-24T00:42:00.005+03:00

Litle Miss Sunshine filmini sevdiyseniz bu filme bayılacaksınız. Yalnız bu film biraz daha dramatik. Tek Kelimeyle muhteşemdi.

ART BY CHANCE Kisa Film Festivali

2008-11-28T12:26:00.003+02:00

Bu global festivalin en can alıcı noktası filmlerin film salonları yerine şehrin dört bir yanına yayılan dijital ekranlarda gösterilecek olmasıymış. Jüri tarafından seçilen filmler; Amerika, Kanada, Hollanda, Türkiye ve Almanya gibi ülkelerin 15 şehirinde en beklenmedik noktalarda karşımıza çıkıyor. ART BY CHANCE ile metropole yayılacak olan filmler “yolculuk” temasını işleyecekmiş, tanıtım ve reklam filmleri yokmuş. Kurmaca, belgesel, animasyon ve video art‘ın her örneğine açık olan festivalde yarışmaya katılacak filmlerinin 30 sn uzunluğunda ve sessiz olması gerekiyormuş.

Son katılım tarihi: 27 Şubat 2006. Başvuru linki burada, ayrıntılı bilgi burada

Schweppes Kısa Film Festivali

2008-10-04T13:53:00.004+03:00

Daha önce bahsettiğimiz kısa film yarışmalarından sonra şimdi de bir kısa film festivali haberi. Schweppes yetişkinler için birbirinden güzel kısa filmleri gösterime koymuş. Şu anda gösterimdeki filmler Consequence, Magnifique ve Jet Black. Bir de filmler için oyla-kazan bölümü var. Üye olup beğendiğinz filme oy veriyorsunuz ve çekilişe katılarak sürpriz hediyeler kazanma şansınız oluyor.

Paul Newman [1925-2008]

2008-09-29T16:39:00.004+03:00

Sinema tarihinin en ünlü mavi gözlüsü, efsane, isyankar Paul Newman 26 Eylül 2008'de terk-i diyar eylemiş. Butch Cassidy artık yok. En çok sevdiği şey bir V8 motorunun sesiymiş. 1979'da katıldığı Le Man yarışında 2. olmuş. Fotoğraflı biyografisi burada.

80 Minutes / 80 Dakika [2008]

2008-09-29T15:18:00.006+03:00

Filmin ana fikri hayatınızın her dakikası çok değerli, sakın boşa harcamayın. O yüzden vaktinizi boşa harcamayın. CD'sini almayın, DVD'sini kiralamayın, TV'de rastlarsanız kanal değiştirin ve 92 dakika 37 saniyenizi boşa harcamayın. Saçma, uyduruk, taklit. İzlerken sinir oldum. Dedim belki sonunda bir numara vardır. Hakkaten varmış film sonunda tam sıçtı batırdı. Oyunculuk kötü, kurgu kötü, senaryo kötü dolasıyıla film kötü.

Buradan Thomas Jahn'a sesleniyorum. Sen git dizi çekmeye devam et. Senin neyine uzun metraj. Sevgili Gabriel Mann sana tavsiyem Thomas bir daha seni ararsa telefonunu açma, yolda görürsen yolunu değiştir. Rüyanda görsen görmemezlikten gel. Böylece kariyerinde daha güzel filmlerde rol alabilirsin. İstersen Paul Thomas'ı arayayım sana bir rol versin.
Natalia Avelon. Bak Natalie yavrum. Ne güzel kızsın. Yakıştı mı sana bu rol? Sen kendini beğendin mi filmde? Bir daha görmiyeyim seni böyle filmlerde. Şimdi dağılın bakayım:)

Filmekimi 2008

2008-09-26T22:42:00.007+03:00

filmekimi başlıyor..

3. Nokia Nseries Kısa Film Yarışması

2008-09-26T21:32:00.003+03:00

Filmekimi kapsamında bu yıl 3. düzenlenen Nokia Nseries Kısa Film Yarışması'nın başvuru tarihi 10 Ekim - 31 Aralık tarihleri arasında yapılabilecek. Geçen yıl 350'den fazla kısa filmin yarıştığı yarışmaya katılımın bu yıl daha fazla olması bekleniyor. İlk kısa filmleriyle finale kalan finalistler Nokia N96 ile çekecekleri ikinci kısa filmle ödüllü final için yarışacaklar. Yarışmanın önelemeleri 1-30 Ocak 2009 tarihleri arasında Taylan Biraderler başkanlığındaki jüri tarafından gerçekleştirilecekmiş. Geçen yıl çektiği Darbe filmiyle ikincilik ödülünü kazanan, ondan önce Kazım Ada filmiyle üçüncülük ödülünü kazanan ve bu yıl 45. Antalya film festivalinde 2 filmi yarışacak olan Eray Mert'ten bu kez birincilik bekliyoruz. Yarışma için ayrıntılı bilgi burada.

Looking For Eric [2009]

2008-09-26T20:19:00.003+03:00

11'09''01 - September 11 11 Eylül [2002] filmindeki kısa filminden de hatırladığımız ünlü İngiliz yönetmen Ken Loach Eric Cantona'nın hayatını anlattığı yeni filmi Looking For Eric için kamera arkasına geçmiş. Senaryo 11 Eylül filmindeki gibi yine Ken Loach'ın kankası Paul Laverty'a ait. Çok renkli bir kişiliği ve hayatı olan Eric Cantona'nın komedi dram tarzındaki filmi merakla bekliyoruz efem. Acaba Cantona filmde de uçan tekme atacak mı?

Ulusal Altın Karagöz Kısa Film Yarışması

2008-09-26T19:13:00.003+03:00

Bu yıl 3. düzenlenen Uluslararası Bursa İpek Yolu Film Festivali 28 Kasım–04 Aralık 2008 tarihleri arasında gerçekleştirilecek. Bu yıl farklı olarak festival kapsamında Ulusal Altın Karagöz Kısa Film Yarışması da düzenlenecek. Bu yarışmanın amacı da ülkemizde hala yeterli ilgiyi görmeyen, gelişmemiş kısa film sektörünü canlandırmak ve yönetmenleri cesaretlendirmek. Bu yarışmanın diğerlerinden farkı ise diyalogsuz filmlerin yarışacak olması. Yarışmaya son katılım tarihi 10 Ekim 2008. Ayrıntılı bilgi burada

Broken English / Aşkın İngilizcesi [2007]

2008-09-26T16:23:00.010+03:00

Filmdeki tek güzel şey Parker Posey. Konusu klasik aşkı arayan ama bulamayan güzel kız ve peşinden Paris'e kadar gittiği Fransız erkeği Melvil Poupaud arasındaki aşk. Melvil Poupaud'a gıcık oldum. Duruşu, hareketleri ve şapkası iğrençti.

Madem fransız erkeği kullanıyorsunuz bari adamakıllı benim gibi yakışıklı, karizmatik birini kullansaydınız. Bu klasik konu bile güzel bir senaryoyla gayet başarılı bir film olabilirdi ama senaryo kötü, oyunculuk kötü, espriler bile kötüydü.
En başta dediğim gibi filmdeki en güzel şey Parker Posey. Zoe R. Cassavetes'e ikinci yönetmenlik ve ilk senaryo denemesi olmasından dolayı fazla yüklenmemek lazım. Sevgili Zoe kendine bir çeki düzen ver ve daha kaliteli yapımlarla karşımıza gel. Olmazsa oyunculuk kariyerine devam et.

Bu da Broken English filminin fragmanı:

4. Genç Yetenekler Kısa Film Festivali

2008-09-16T00:00:00.005+03:00

Her geçen yıl ilginin giderek arttığı Genç Yetenekler Kısa Film Festivali'nin bu yıl 4. düzenleniyor. Bu yıl "Kültürünü yaşat, kendini anlat" sloganıyla başlayan yarışma genç, amatör ve bu işe gönül vermiş yönetmen adaylarını "kent kültürünü" anlatmaya çağırıyor.Yarışmanın Jurisi ise alanının uzmanları. Ayrıntılı bilgi burada

Ezel AKAY ......................................Yönetmen
İsmail GÜNEŞ.................................Yönetmen
Ali Murat GÜVEN ..........................Sinema yazarı
Nejat BİRECİK...............................Genel Sanat Yönetmeni
Nihal Bengisu KARACA ...............Sinema Eleştirmeni
Coşkun ÇOKYİĞİT ........................Sinema Eleştirmeni
Volkan KARAHASANOĞLU..........Oyuncu
Oktay GÜZELOĞLU........................Kısa Filmciler Der. Bşk.
Psikolog Dr. Zümrüt SEVİNÇ......Yazar
Yrd.Doç.Dr. Nigar POSTEKİ .........Koü Öğrt. Gör.

11'09''01 September 11 / 11 Eylül [2002]

2008-09-12T16:04:00.014+03:00

11 Yönetmen, 11 ülke, 11 farklı bakış açısı, 11 kısa film, her biri 11 dakika 9 saniye ve 1 kare. Film Fransız ve İngiliz ortak yapımı. Film bazı festivallerde antiamerikan olarak nitelendirildi. Amerika'nın da büyük tepkilerini çekti.
Yönetmenler film sırasıyla:

Samira Makhmalbaf İran, Claude Lelouch Fransa, Youssef Chahine Mısır, Danis Tanovic Bosna-Hersek, Amos Gitai İsrail, Ken Loach İngiltere, Alejandro González Iñárritu Meksika, Idrissa Ouedraogo Burkina Faso, Mira Nair Hindistan, Sean Penn Amerika, Shohei Imamura Japonya

Kendi ilk 10 listemi yaparsam:

1. Sean Penn'in filmi: İkiz kulelerin gölgesindeki evde karısının hayaliyle yaşayan yaşlı adamın Saat çalmadan önce uyandım bu sabah. Erken kalkarım.. ama alışkanlık işte.. Saatine ihtiyacım var uyanmak için. Çok karanlık. Yeteri kadar ışık yok. Çiçekler bu yüzden soluyor. Benim gibi. lşık onları uyandırırdı. Doğru değil mi? sözleriyle başlayan ve kulelerin ykılışıyla gölgelerin yavaşça evin duvarından aşağıya doğru inmesiyle odanın ışıkla dolması ve pencerenin önündeki solmuş çiçeğin bir anda büyümesiyle doruğa ulaşan bir Sean Penn başyapıtı. Tokat gibi bir film. Filmin Amerika'daki gösteriminde Ken Loach filmi ile birlikte gösterilmemiş.

2. Ken Loach'ın filmi: Ken Loach ingiliz ama filmde Londra'da sürgünde olan bir Şiliinin 11 Eylül'de yakınlarına yazdığı mektubu konu alıyor. Mektupta Şilili adam kendi 11 Eylüllerinden yani 11 Eylül 1973 günü Amerikanın desteklediği General Pinochet'in başkanlık sarayını basıp sosyalist Allende'yi devirdiği ve halka yaptığı zulümden bahsediyor. Amerika'nın diğer ülkelerin içişlerine karıştığı gerçeğini balyoz gibi kafamıza indiren bir film. Kısa filmdeki savaş görüntüleri Patricio Guzmán'ın The Battle Of Chile [1975-77-79] üçlemesinden alınmış.

3. Samira Makhmalbaf filmi: Saldırıların hemen ardından İran'da bir okulda yaşananların anlatan çok içten ve sıcak bir film. Her türlü zorluğa rağmen çocukların gülen yüzü, öğretmenlerinin 1 dakikalık saygı duruşu için tahtaya saat çizmesi ve parmağıyla da saniyeleri göstermesi, Gökdelenin neye benzediğini göstermek için çocukları kremit fabrikasının tüten kocaman bacasının altına götürmesi ve baca-gökdelen benzetmesi eşsizdi.
4. Alejandro Gonzales Inarritu filmi: Doğrudan 11 Eylül'ün kendisini anlatan sesler ve kapkara bir ekran. Arada gidip gelen kuleden atlayan insan görüntüleri. Çığlıklar, imdat çağrıları ve telsiz sesleri.. Filmin sonundaki 'Tanrının ışığı bizi aydınlatıyor mu yoksa kör mü ediyor' cümlesine bir gönderme mi acaba filmin kapkaranlık olması. Bu cümlenin ise önce uzun uzun Arapça gösterilip daha sonra ise İngilizcesinin gösterilmesi bazı kesimlerin bu saldırılıların islam dinine bağlandğı eleştrilerini getirmiş.

5.Mira Nair filmi: Amerikalıların önyargılarını bir tokat gibi suratlarına vuran film. Film yaşanmış bir olaydan esinlenilmiş. Pakistanlı bir gencin ikiz kulelere saldırılardan sonra kaybolması ve tetöristlikle suçlanması, ailesinin yaşadığı dram ve dışlanma.

6.Idrissa Ouedraogo filmi: Annesine ilaç alabilmek için okulu bırakıp gazete satmak zorunda kalan bir çocuğun Usame Bin Laden'e benzeyen birini görmesi ve arkadaşlarıyla birlikte onu yakalayıp ödülü alarak annesini iyileştirmek istemesi ve bu sırada başlarından geçen trajikomik olaylar Idrissa Ouedraogo tarafından farklı bir bakış açısıyla ele alınmış. Böylece en farklı kısa film ortaya çıkmış.

7.Claude Lelouch filmi: New York'ta geçen sessiz bir fransız aşk filmi. Küllerinden doğan bir aşkın hikayesi.
8.Danis Tanoviç filmi: Bütün filmler içindeki en sade ve anlatımı en duru film belki de. Mesaj verme kaygısı gütmeden her ayın 11'inde yürüyüş yapan kadınların bu kez onlar için de yürüyelim dediği güzel bir duruş filmi.
9.Shohei Imamura filmi: İkinci Dünya Savaşı sırasında Japonya'da yaşananları anlatıyor Imamura'nın filmi. Savaşta yaşadıklarından dolayı insan olmaktan iğrenen Yukişi yılan olarak yaşamayı tercih etmiştir. Imamura Hiroşimaya atılan atom bombasını ele alarak 11 Elül'e gönderme yapmış. Filmin sonunda verdiği mesaj ise "Kusal savaş diye bir şey yoktur."
10, 11. Youssef Chahine ve Amos Gitai filmleri: En sevilmeyen iki kısa film. Youssef Chahine başrolde kendini oynayarak bütün film boyunca mesaj verme kaygısındaydı. Amos Gitai ise Filistinli bir canlı bombanın Tel-Aviv'deki saldırısı üzerinden işliyor 11 Eylül'ü. Film boyunca koşturmaca karışıklık ve bir TV muhabiri'nin yayın sırasında 11 Eylül saldırılarından dolayı yayından alınması falan

Identity / Kimlik [2003]

2008-09-09T16:51:00.018+03:00

İlk başta insanların sırasıyla öldüğü dandik bir amerikan filmi gibi görünüyor ama daha sonra olayın bambaşka şeyler olduğunu öğreniyoruz. Klasik katil kim filmlerinde de değil o yüzden katili bulma girişimleri başarısızlıkla sonuçlanabilir. Ayrıca bir filmde katilin doğru tahmin edilmesi o filmi kötü film yapmaz."Aaa katil buymuş ben sana dedim. Ayy ne dandik filmdi katil uşakmış." Böyle diye diye uşağı kızdırdınız adam da katil oldu ne yapsın.

Korku filminden ziyade gerilim ve gizem filmi demek daha doğru olur. Gerçekten korku filmi izlemek istiyorsanız The Hills Have Eyes (Tepenin gözleri) [2006], The Texas Chainsaw Massacre (Teksas Katliamı) [2003] ve House of Wax (Mumya Ev) [2005] filmlerini tavsiye ediyorum efem.
Film çoğu korku filminde olduğu gibi hiç durmayan bir yağmur ve fırtına havasında geçiyor. Tabii havada kararmış saatte epey geç olmuş. Bu ortam zaten insanları germek için tek başına bile yeterli. Yönetmen James Mangold bunu gayet güzel başarmış. Ortam efsane Se7en [1995] filmini hatırlattı bana.
Zincirleme meydana gelen olaylarla tüm karakterler bir şekilde geceyi geçirmek için küçük bir motelde bir araya geliyorlar. Olayların birbiriyle bağlantısı da gayet başarılı. Herşey birbiriyle ilintili. Bir şekilde kader bu insanları o motelde bir araya getiriyor. Sonra sırayla ölüyorlar. Tam katili bulduk derken film bir anda rayından çıkıyor ve olaylar bambaşka boyutlara ulaşıyor filmde burada diğer filmlerden ayrılıyor işte.
Yönetmen izleyiciyi resmen şamarlıyor. Önce "Ne oluyor oluum. Film şıçtı bak. Mulholland Dr. gibi olmasın bu da" derken herşey yavaş yavaş anlaşılmaya başlıyor. Hatta bu açıklama bence biraz abartılmış. İzelyici biraz mal yerine konulmuş. "Siz anlamazsınız belki ben şurayı da açıklayım, bak aslında şurada da şöyle olmuştu ve film aslında böyle bitiyor" diye James Mangold bize açıklamış.
Keşke bazı şeyler sır kalsaydı gerisini kafamızda kendimiz tamamlasaydık daha iyi olurdu tabii abartmamak koşuluyla. Bu kadar kusur kadı kızında da olu deyip oyunculara geçelim. Filmin kadrosu iyi ve dolayısıyla oyunculuklar da gayet başarılı. Özellikle donmuş ceset rolündeki başarılı rolüyle filmin idari yapımcısı da olan Stuart M. Besser iyi bir performans gösteriyor. Buzdolabı açıldığında yere düşüşü muhteşemdi.
John Cusack filmde kişisel nedenlerle polisliği bırakıp makam şöförlüğü yapan Ed rolünde bizlerle değerli izleyiciler. Mahkumu nakleden polis rolünde ilk Batman filminde Harvey Bent rolü için Tim Burton'un aslında ilk tercihi olan, Goodfellas (Sıkı Dostlar) [1990] filminin Gangster Henry'si Ray Liotta yine döktürmüş. Adamın tipi zaten hiç tekin değil. Aile yadigarı bir üzüm bağını tekrar canlandırıp başına geçmek üzere yola çıkan hayat kadını Paris rolünde A Lot Like Love (Aşk Gibi Bir Şey) [2005] filmiyle gönüllerde taht kuran ve kalkmaya hiç niyeti olmayan Amanda Peet karşımızda.
Örümcek Adam'ın Dr Octavius'u Alfred Molina bu kez Dr. Mallick rolünde. Magnolia ve Boogie Nights filmlerindeki rolü hala akıllarda. Bu adamı görünce nedense içimi bir korku alıyor. Scrubs dizisinin Dr Cox'u John C. McGinley filmdeki tipiyle beni bayağı güldürdü. Saçlarını yana yapıştırınca çok komik olmuş. Buradan hepsini alınlarından öpüyorum. Canlarım benim.

Identity Fragman : The secret lies within

Pathology / Kadavra [2008]

2008-09-08T16:33:00.012+03:00

Bizim Harvardın başarılı öğrencisi Ted Gray nam-ı diğer Milo Ventimiglia manitasının (Alyssa Milano) babasının yani kayınbabasının torpiliyle ülkenin en taşaklı hastanelerinden birinde patoloji stajına başlar.

Tabii her horoz kendi çöplüğünde öter misali buradaki elemanlar bizim Ted'i dışlarlar ve pek sallamazlar ama bizim Ted kısa sürede otopsilerde gösterdiği performansla bir anda özellikle çılgın kızıl Juliette (Lauren Lee Smith) başta olmak üzere herkesin dikkatini çeker.

Grubun başı Jake (Michael Weston) ise Ted'e uyuz olmaktadır. Onun ağzını burnun kırmak istemektedir aslında ama namına bok sürmek istememektedir. Aslında hiçbir şey göründüğü gibi değildir. Bu Jake ve tayfası saman altından su yürütmektedir, karda yürüyüp izini belli etmemektedir. Bu mahluklar her gece içlerinden birinin şehrin arka sokaklarındaki kimsesizleri kendi yöntemleriyle öldürüp, diğerlerininse ölüm şeklini bulmaya çalıştığı bir tür oyun oynamaktadır. Oyunun ardından ise kadavraları hastanenin krematoryumunda yakmaktadırlar.
Bizim Ted ise uslu çocuk olduğundan onlara pek takılmaz ama bir gece aniden kendini oyunun içinde buluverir bunda kalleş Jake'in parmağı vardır. Aklı sıra Jake , kendi cani ölüm yöntemlerinin Ted tarafından çözülemeyeceğini düşünmektedir fakat avucunu yalar. Ted her seferinde Jake'in eline verir ve birgün sıra Jake'de gelir ve bu oyun hunharca sürer gider. Tabii bizim jake az malın gözü değildir arada Jake'in yavuklusu Juliette'i de bonus niyetine götürür.
Sağolsun yönetmen koltuğunda oturan arkadaşımız Marc Schoelermann gerek sevişme sahnelerini gerekse otopsi sahnelerini uzun uzun göstermekten kendini alamaz. Madem korku filmi çekiyoruz kesin ulan, madem arada aşk var sevişin ulenn.
Bu arada Jake ise kendinin boynuzlandığının farkındadır ve Ted'e hodri meydan der ve ikisinin arasında korkunç bir rekabet başlar. Daha sonra tabii işler kontrolden çıkar.
Oyuncularımız filme hazırlık olsun diye patoloji uzmanlarıyla morgda kadavralar üzerinde birebir çalışmışlar. Bunu kedilerimi istedi yoksa yönetmenin zorlamasıyla mı yaptılar bilemiyorum. Ben şahsen kabul etmezdim. Alın filminizi başınıza çalın derdim. Her gün her patoloji laboratuvarında ve her morgda yapılan işlemler birebir filmde de uygulanmış. Acaba film gerçek bir hikayeden esinlenmiş olabilir mi?
Bu filmi izleyince aklıma Awake (Anestezi) [2007] geldi. İki filminde bir çok ortak noktası var. İkisi de hastane temalı, ikisinin de ilginç bir konusu var, ikisinin de iyi sayılabilecek kadrosu var ama maalesef ikisi de kötü senaryo ve yetersiz yönetmenlerin kurbanı olmuş. Çok güzel ve başarılı filmler olabilecekken vasatta kalmışlar. Herşeye rağmen ben özellikle Awake olmak üzere ikisini de beğendim. Korkuysa korku, heyecansa heyecan daha ne olsun.

Let's have a look inside

I Heart Huckabees / Tesadüfler [2004]

2008-09-03T20:06:00.018+03:00

Yönetmen David O. Russell tarafaından varoluşsal bir komedi olarak tanımlanan filmin kadrosu muhteşem. Wes Anderson'un has adamı, Rushmore [1998] daki çılgın öğrenci, The Darjeeling Limited [2007] filmini Wes Anderson ile yazıp hem de oynayan Jason Schwartzman açık alan ve doğa koruyucusu olan Albert Markovski rolünde, Boogie Nights [1997] filminin porno yıldızı Dirk Diggler'ı Mark Wahlberg hayatın anlamını arayan itfayeci Tommy Corn rolünde ve Albert Markovski'nin diğer parçası yani partneri , Jude Law Albert Markovski'nin mahalleyi işgalinden korumaya çalıştığı Huckabees Marketlerinin yöneticisi Brand Stand rolünde.
Brand Stand'in sevgilisi ise Mulholland Drive [2001] filminin de yıldızı olan Naomi Watts. Varoluşçu çılgın dedektif Bernard rolünde ise Dustin Hoffman ve ortağı rolünde Lily Tomlin var. Albert Markovski gün içinde 3 kere bir Sudanlı adamla farklı farklı yerlerde karşılaşınca bunun bir tesadüf olamayacağını düşünür ve emanet olarak giydiği bir cekette kartını bulduğu varoluşçu bir dedektif olan Bernard ve Vivian'a gider ve bu tesadüfler arasındaki ilişkiyi araştırmalarını ister.
Bu sırada açık alan koalisyonunda da Brand ile rekabet etmektedir. Brand her yerde Shania Twain hikayeleri anlatmaktadır ve insanları etkilemektedir. Albert ise kendini yazdığı şiirlerle ifade etmektedir ve insanlar onun şiirlerini beğenmemektedir. Daha sonra ortaya nihilist bir dedektif olan Caterina Vauban rolünde Isabelle Huppert çıkar. Vauban, Bernard ve Vivan'ın tam tersi görüştedir.
Bernard, çarşaf teorisinden yola çıkarak herşeyin birbiri ile bağlantılı olduğunu hiçbir şeyin teasdüf olmadığını savunmaktadır, bir nihilist olan Caterina ise Dünya'da hiçbir şeyin anlamı ve önemi olmadığını, Dünya'nın bir acı çekme yeri olduğunu savunmaktadır. Albert ve Tommy bu terslikten bir anlam çıkarırlar ve hidayete ererler.
Filmde klasikleşebilecek bir çok sahne mevcut. Örneğin Albert ve Tommy'nin Sudan'lı mülteciyi evlat edilen aileye misafir oldukları yemek sahnesi. Bu sahnede petrolden felsefeye, Albert'in ölen kedisinden plansız yapılanmaya, sosyalizmden Hitler'e ve diktatörlük yüzünden mülteci olan Sudanlıya kadar birçok konuda tartışılıyor. Ve tabii ki Bernard'ın Albert'i emzirdiği sahne.
Film bir durum komedisi yani filmde komik ve karmaşık olaylar ya da komik kelime esprileri yok. Filmde komik olan, ortaya çıkan durumlar, karakterlerin bu durumlar karşısında verdikleri tepkiler ve bazen ise bir bakış ya da duruş. Filmi izlerken Wes Anderson ve Paul Thomas Anderson filmlerindeki keyfi alıyor insan. Film sanki ikisinin elinden çıkmış gibi. İzlerken aynı tadı alabiliyorsunuz. The Darjeeling Limited [2007], The Life Aquatic with Steve Zissou [2004] ve Punch-Drunk Love [2002] filmlerinde de aynı tadı fazlasıyla alabiliyorsunuz.
Nihilizm ve varoluşçuluk arasındaki tartışmayı anlatırken yer yer felsefeye ve sosyalizme giren, yer yer uzay ve zaman arasındaki ilşkiyi irdeleyen, bunları yaparken Hollywood klişelerinden uzak duran ve beğenilme kaygısı olmayan cesur yönetmen David O. Russell'ı sineMASALkritik blogu olarak kutluyoruz.
Bu da I Heart Huckabees filminin fragmanı:

İyi Aile Çocuğu [1978] Biddu Orchestra - Eastern Journey

2008-08-31T20:17:00.004+03:00

Eastern Journey - Biddu Orchestra

Gake No Ue No Ponyo / Ponyo On The Cliff [2008]

2008-08-23T18:33:00.011+03:00

Spirited Away (Ruhların Kaçışı) [2001] ve Howl's Moving Castle (Yürüyen Şato) [2004] animelerini de yazıp yöneten Hayao Miyazaki'nin son animesi Gake no ue no Ponyo (Ponyo On The Cliff) Anime Türkiye'nin haberine göre Japonya'da gösterime girmiş ve 31. gününde yani 18 Agustosda 8,435,178 kez izlenmiş ve 10 milyar yen'in üzerinde gelir eldemiş. Bu süre zarfında, 10 milyar yen sınırını geçen son Japon filmi yine Miyazaki'nin Howl's Movig Castle adlı filmiymiş. Ancak, o da, 33. günde bu rakama ulaşabilmiş. Sadece Spireted Away 25. gününde 10 milyar yen hasılat elde etmiş.
Anime en büyük hayali insan olmak olan Ponyo adındaki Japon balığı prensesi ile Sosuke adında 5 yaşındaki bir çocuğun arasındaki ilişkiyi anlatıyormuş. Miyazaki Sosuke'yi oğlu Goro Miyazaki'den esinlenmiş. Müzikleri ise Joe Hisaishi yapmış.
Miyazaki'nin filmlerinde sürekli kanatlı insanlar, uçan nesneler ve uçan evler gibi şeyler kullanmasında, babasının ikinci dünya savaşında zero fighter denilen savaş uçakları için kanat parçası üreten bir şirketin yöneticisi olmasının payı büyükmüş. Nausicaä of the Valley of the Wind (Rüzgarlı Vadi) [1984] animesinden sonra Stüdyo Ghibli'yi kuran Miyazaki Laputa:Castle In The Sky, Howl's Movig Castle, Porco Rosso ve Kiki's Delivery Servic e animelerinde uçma tutkusunu başarılı bir şekilde yansıtmış.
Ponyo On The Cliff [2008] Animesinin fragmanı:

Boogie Nights / Ateşli Geceler [1997] Trailer

2008-08-21T18:17:00.006+03:00

Bloga google'dan en fazla ziyaretçi çeken Paul Thomas Anderson imzalı Boogie Nights filminin fragmanı:

Ziyaretlerin nedeni maalesef porno içerikli. Anahtar kelimeler ise aşağıdaki gibi:
80 likler porno filmi
ateşli geceler sevişme sahnesi
ateşli geceler video
70lerin porno filmleri
ateşli geceler vidyo
renkli geceler porno filmi
Jodie Moore porno film
70 ler porn
dirk başlayan sevişme videoları
porno renkli geceler

Filmde ise topu topu 3 tane yarım yamalak sevişme sahnesi var. Zaten film 70'lerin sonuyla 80'lerin başındaki porno endüstrisini anlattığı için o kadarı da normal. Neden filme porno gibi yaklaşılıyor onu anlamıyorum.:)

The Fly / Sinek [1986]

2008-08-19T21:46:00.013+03:00

Çocukken izlediğim ve izlerken gerim gerim gerildiğim ilk korku-gerilim filmlerinden bir tanesiydi The Fly (Sinek). Tabii o zaman orjinal isim falan yok. Filmin adı Sinek sadece. Seth Brundle adında bir bilim adamı bir yerden başka bir yere ışınlanma üzerine çalışmalar yapmaktadır. Brundle iki adet modül geliştirmiştir ve bir modülden diğerine nesneleri başarıyla transfer edebilmektedir ama aynı yöntem bir türlü canlılarda başarılı olamamıştır. Hatta bir maymunu ışınlama deneyinde maymun bir et yığınına dönüşmüştü.
Gün gelir Brundle gazeteci Veronica Quaife'nin de yardımıyla Maymunu başarılı bir şekilde ışınlamayı başarır ve deneyi kendi üzerinde de tekrarlar fakat hesaba katmadığı bir şey vardır, o da kabinde onunla birlikte ışınlanan bir sinek... Böylece sineğin DNA'sı Brundle'ın DNA'sına karışır ve Brundle yavaş yavaş bir sineğe dönüşmeye başlar.

Filmde Brundle hep aynı tip kıyafetleri giyiyordu, gri bir ceket , beyaz gömlek ve kırmızı bir kravat, bir gün Veronica neden aynı kıyafetleri giyiyorsun diye sorduğunda dolabını açtı ve bütün kıyafetlerinin aynı olduğunu böylece hergün ne giyeceğini düşünerek zaman kaybetmediğini, Einstein'da böyle yaptığını söyledi.
Filmin en sürükleyici yerleri de Brundle'ın yavaş yavaş insandan sineğe doğru dönüştüğü bölümlerdi. İlk başlarda kendini aşırı enerjik ve güçlü hissediyordu. Bunun ışınlamadan dolayı gerçekleştiğini düşünüyordu ama daha sonra sırtındaki bir yaradan sert ve garip tüyler çıktı ardından tırnakları düşmeye başladı fakat daha kötüsü Veronica karnında Brundle'ın çocuğunu taşıyordu. Veronica çocuğu aldırmayı istiyordu fakat Brundle buna şiddetle karrşı çıkıyordu hem de ne şiddet...
Filmin yönetmeni The Dead Zone [1983] ve Videodrome [1983] gibi başarılı Bilim-Kurgu Gerilim filmlerini yönetmiş daha sonra Eastern Promises [2007] ve A History of Violence [2005] gibi başarılı filmlere imza atmış olan ve sözlükten olbrix'in yazdığına göre "Ben kazara yönetmen oldum. Bu aslında benim için hiç bir zaman meslek olmadı. Ben aslında babam gibi yazar olmak istiyordum." sözlerini söylemiş olan Kanadalı yönetmen David Cronenberg. Seth Brundle rolünde ise Independence Day [1996] ve Jurassic Park [1993] gibi filmlerde de karizmatik bilim adamını canlandıran, kova burcu, 1.93 boyunda, Patricia Gaul ve Geena Davis'le evlenmiş, Laura Dern'le nişanlanmış, 1952 pittsburgh doğumlu Jeff Goldblum muhteşem oynuyor.
Veronica Quaife rolünde ise Beetle Juice [1988] filminde de oynayan ve 2006 yılında Golden Globe'da Commander in Chief 'teki rolü ile en iyi bayan oyuncu ödülünü alan Geena Davis oynuyor.
Bu da fragmanı:

Güzel filmdi. The Fly II [1989] gibi gereksiz bir de devam filmi çektiler farklı yönetmen farklı yazarlar.

Indiana Jones İzleme Kılavuzu

2008-08-18T01:52:00.002+03:00

HARRISON FORD: Aslında George Lucas’ın ilk tercihi değildi. Steven Spielberg ne kadar bastırsa da, Lucas Star Wars serisinden sonra yine aynı aktörle çalışıyor görünmek istememişti. Ancak başrol için teklif götürülen Tom Selleck, o sıralar popüler TV dizisi Magnum ile fazlasıyla meşgul olduğundan rol yine dönüp dolaşıp Ford’a geldi. 66 yaşındaki Harrison Ford’un 4. filmde de yine az dublör kullanması ve gösterdiği yüksek performans bu rol için yaratıldığını bir kez daha kanıtlıyor. Şüphesi olan var mı?

MARION: Dünya tatlısı Karen Allen’ın serinin ilk filminde canlandırdığı karakter 4. filmde bir kez daha karşımıza çıkacak. İlk filmde Nepal’de bir tavernada süprüntü bir hayat yaşarken görülen Marion, Indy’ye indirdiği esaslı yumrukla dikkatimizi çekmişti. Sonradan anladık ki, Kamçılı Adam ile geçmişte bir gönül macerası yaşamış, ancak Indy’nin kamçısı kalbinde derin bir yara açmıştı. Kendisi aynı zamanda Indy’nin ustası Abner Ravenwood’un da kızı oluyor. Bağlar hayli güçlü.

FEDORA: Gücün karanlık tarafına geçmiş bir Jedi şövalyesi gibi. Şapkası ve giyim kuşamıyla Indy’ye ilham kaynağı olan Fedora, yeteneğini karanlık işler için harcadı. Indy henüz gençken onunla kapışmış ve Fedora sayesinde ilk kez kamçıyla tanışmıştı. Üçüncü filmin başında gördüğümüz bu karakteri Richard Young oynamıştı.

SHORT ROUND: İkinci filmde Indy’nin sevimli ve dövüşken bıdığı olarak karşımıza çıkan Short Round, ergonomik boyutlarıyla çok işe yaramıştı. Oyuncu seçmelerinde ağabeyi yerine bu role uygun görülen Ke Huy Kuan, seyircinin seri boyunca en sevdiği yan karakterlerden biridir. Her serüvene lazım!

PROF. HENRY JONES: Spielberg’in üçüncü filmdeki bombası olarak karşımıza çıkan, Indy’nin tüm bilinçaltından sorumlu babasını Sean Connery oynar. Hayatını Kutsal Kase peşinde harcayan Henry Jones’un oğluyla birlikte Naziler’e karşı verdiği mücadele serinin komedi dozunun en çok arttığı bölümlerdir.

KAMÇI: Serinin ikinci filmine adını da veren bu silah, Indy’nin elinde son derece kullanışlı bir hal alır. Kah düşmanının elindeki silahı alıverir, kah bir ip gibi kullanarak mağaraların derinliklerindeki tehlikelerden kolayca kaçıverir. Kamçısı, Indy’nin yeni bir maceraya çıkarken bavuluna attığı ilk ve en önemli şeydir.

ŞAPKA: 4. filmin çekimleri başladığında 60’larını çoktan geçen Harrison Ford’un bu rolün üstesinden gelip gelemeyeceği çok yazılıp çizildi. Ancak yönetmen Spielberg, “Ford’un sete gelip şapkasını taktığı ilk anda onun yine Indiana Jones olduğunu” söyledi. Indy için şapkası öyle önemlidir ki canını koruduğu gibi onu da korumak için ekstra tehlikelere girişir. Şapka belki de hiçbir kahramana bu kadar çok yakışmamıştır. Şapkasız olmaz!

SARIŞINLAR: Indy’nin ilk gönül macerası Marion egzotik bir kumraldı. Ancak ikinci ve üçüncü filmlerde iki sarışın kadın sahne aldı. Şangay’da bir gece kulübünde şarkıcı olarak maceraya katılan “Willie”, dırdırcı, ama aynı zamanda çekici, sevimli de olabilen bir kadındı. Elini yüzlerce böceğin arasına sokup Indy’nin hayatını kurtarmıştı. Willie’yi canlandıran aktris Kate Capshaw, gerçek hayatta yönetmen Spielberg’in kalbini kazandı ve eşi oldu. “Son Macera”da ise güzeller güzeli Alison Doody’nin oynadığı Dr. Elsa, Nazilerle işbirliği içinde bir kutsal hazine meraklısı olarak seyirciyi ikiye böldü.

NAZİLER: Spielberg, “Schindler’in Listesi”nden sonra bir kez daha “Nazilerle uğraşıyor” denmesin diye 4. filmde kötü adamların Rus olmasını tercih etti. Ama Naziler, serinin 1. ve 3. filminde Indy’ye resmen kök söktürdü. Dönem itibarıyla Naziler’in saf kötülüğün simgesi olarak çizilmesi o kadar da şaşırtıcı değildi.

HARİTA: Lucas’ın hayalgücünden çıktığını tahmin ettiğimiz şekliyle, Indy filmlerinde izlenen güzergah hep harita üzerinde kırmızı bir çizgiyle gösterilir. Bir adventure-bilgisayar oyununu anımsatcak şekilde, sahneler birbirine bağlanırken zaman zaman bu harita animasyonlarına başvurulur.

BÖRTÜ BÖCEK: Egzotik ormanlarda kutsal hazineler peşinde koşarken bol kepçe böcek, yaratık, en tiksinç halleriyle karşımıza çıkar. İlk filmin başında Indy, refakatçisinin üzerindeki örümcekleri sanki toz alıyormuş gibi temizler ama konu “yılan” olduğunda durum değişir. Gariplikler, ikinci filmde “maymun beyni tatlısı” ve “içinden sülük çıkan yılan dolması” şeklinde uzayıp gider. Bakalım daha neler göreceğiz?

Derleyen: Orkan Şancı
Alıntı:beyazperde.mynet.com

WALL-E / VOL-İ [2008]

2008-08-05T16:17:00.011+03:00

Pixar tarafından yapılan ve dağtımı Disney tarafından üstlenilen WALL-E daha tüm ülkelerde vizyona girmeden imdb top 250'de 26 numaraya yerleşti bile. Yönetmenliğini Toy Story [1995] ve Finding Nemo [2003] gibi başarılı animasyonları yöneten Andrew Stanton yapmış.

Maalesef sinema sitelerimizin hiçbirinde adamakıllı bir film özeti göremedim. Ben de şahsen bizzat kendim olarak imdb'deki özeti çevirdim. Kısaca filmin konusu söyle:

Çok uzak ama fazla gerçekdışı olmayan bir gelecekte, insanoğlu dünyayı terkedip gitmiştir çünkü dünya güçlü ve çok-uluslu Buy N Large Şirketi tarafından satılan ürünlerin çöpleriyle kaplanmıştır, WALL-E, çöp toplama robotu pisliği toplaması için dünyada bırakılmıştır.

WALL-E evcil neşeli bir hamamböceğiyle birlikte dünyada yalnızdır.

Bir gün, bakımlı, zarif ve aynı zamanda tehlikeli olan keşif robotu Eve, tekrar sürdürülebilir bir hayat olduğuna dair kanıt bulmak için dünyaya gönderilir. WALL-E, Eve'ye aşık olur. WALL-E, Eve'yi bir kum fırtınasından kurtarır ve ona molozların arasından bulduğu yaşayan bir bitki gösterir.

Eve, bitkiyi alır ve otomatikman yanıp sönen yeşil bir ışık dışında çalışmaz duruma girer. WALL-E yeni arkadaşına ne olduğunu anlamaz, o tepkisiz olmasına rağmen onu yağmurdan, rüzgardan ve fırtınadan korur. Bir gün kocaman bir gemi Eve'yi geri almaya gelir ama WALL-E Eve'yi kurtarmak için geminin dışındaki bağlantı noktasına ilişiverir.

Gemi, dünyayı 700 yıl evvel terkeden insanları taşıyan büyük bir uzay gemisinin arkasına gelir. Bu insanlar, onlara sürekli TV yayını ve video-sohbet olanağı veren hareketli sandalyeleriyle geminin içinde dolaşıp durmaktadırlar. Bütün yemeklerini tembellikten ve/veya kemik kaybından dolayı kamışla içmektedirler. Ayrıca çok şişmandırlar ve güç bela hareket edebilmektedirler.
Alelacele verilmiş talimatlarla işleyen otomatik pilot bilgisayar, dünya insanlarını dünyaya dönmeye ikna etmeye çalıştığında WALL-E, Eve, iri yapılı kaptan ve bozuk robotlardan oluşan bir grup, bitkiyi çalarak isyan çıkarırlar.
Bu da filmin fragmanı:

WALL-E'yi görünce aklıma çocukken izlediğim Short Circuit [1986] filmi geldi. WALL-E O filmdeki robot 5 Numaraya (Number 5) görünüş olarak çok benziyor. Burada da karşılaştırması var.

Meryl Streep

2008-06-22T17:06:00.009+03:00

Bugün doğum günü olan ve 14 kere Oscar'a aday olarak bu alanda rekor kıran ve bu ödülü 2 kere kazanan Meryl Streep 1949 yılında Summit, New Jersey'de Mary Louise Streep adı ile dünyaya gelmiş. Vassar' da öğrenciyken oyunculuğa ilgi duymaya başlamış. Mezun olduktan sonra Yale Drama Okulu'na kayıt yaptırmış.

İlk filmi Julia [1977] ile çok iyi bir performans göstermiş ve bir daha ki yıl The Deer Hunter [1978]' daki rolü ile ilk kez Oscar'a aday gösterilmiş. Çok geçmeden Dustin Hoffman ile birlikte rol aldığı Kramer vs. Kramer [1979]'daki Joanna Kramer rolü ile ilk Oscar'ını kazanmış. Ardından Nazi ölüm kampında esir olan bir annenin içburkan hikayesinin anlatıldığı Sophie's Choice [1982] filmi ile ikinci Oscar'ını kazanmış.

Sanatında ve rolü için hazırlıklarında çok titiz, özenli ve mükemmeliyetçi biri olan Meryl, sonraki 1o yılda ayakta alkışlanan performanslarıyla Silkwood [1983]; Out of Africa [1985]; Ironweed [1987] ve Evil Angels [1988)] gibi muhteşem filmleri arka arkaya başarı hanesine sıralamış.

1990'ların başında uygun roller bulmaktaki yetersizlikten dolayı kariyeri biraz düşüşe geçse de 1995'te Clint Eastwood'un evli aşığını oynadığı The Bridges of Madison County [1995] ve müsrif kız çocuğunu canlandırdığı Marvin's Room [1996] filmleriyle yine zirveye yerleşti.

1998'de ilk kez kamera arkasına geçti. Başrolünde oynadığı ...First Do No Harm [1997] (TV) filminde idari yapımcı (executive producer) görevini de üstlendi.

Gelecek yıllardaki filmleri hakkında konuştuğunda ise o bir realist. Hayat görüşü ise söylediğine göre "...no matter what happens, my work will stand..." (Ne olursa olsun sorun değil, işim devam edecek. )

Babasının kimliğini keşfetmeyi ümit eden genç bir kız olan Sophie Sheridan'ın annesi Donna'yı canlandırdığı son filmi, 3 Ekim 2008'de Türkiye'de gösterime girecek olan Mamma Mia! [2008], İsveçli müzik grubu ABBA’nın şarkılarını temel alan aynı adlı Broadway müzikalinin sinema uyarlamasıymış. Ayrıca rol aldığı Doubt [2008], Julie & Julia [2009] filmleri de yapım-sonrası (post-production) aşamasında.

Ivır Zıvır
-Music of the Heart [1999] filmindeki rolü için 8 hafta boyunca günde 6 saat çalışarak keman çalmayı öğrenmiş
-Helikopterden korkuyormuş
-Ünlü olmadan önce The Hotel Somerset in Somerville, New Jersey' de garsonluk yapmış
-Lisede pon pon kızmış.

Lions for Lambs [2007]
The Devil Wears Prada [2006]

Sophie's Choice [1982]

Unbearable Lightness Of Being / Varolmanın Dayanılmaz Hafifliği [1988]

2008-06-14T16:43:00.011+03:00

1960'ların Çekoslovakyasında Prag'da yaşayan yakışıklı-çapkın ve başarılı bir cerrah olan Tomas (Daniel Day-Lewis) bir ameliyat için gittiği kaplıcalarda okumaya düşkün kasabalı bir kız olan Tereza (Juliette Binoche) ile tanışır. Tereza, Tomas'ın peşinden Prag'a gelir. Tomas, Tereza ile evlenir fakat sevgilisi Sabina (Lena Olin) ile olan ilişkisini sürdürür fakat bu ilişki daha çok cinselliğe dayalıdır. Sabina ile Tereza'yı birbiriyle tanıştıran Tomas ikisi arasındaki arkadaşlıktan etkilenir. 1968 baharında sovyet tanklarının Prag'a girmesiyle bu üçlünün hayatı altüst olur. Milan Kundera'nın aynı adlı başyapıt romanından uyarlanan filmin yönetmeni Philip Kaufman.

Prag'ın masalsı, zaman zaman karamsar atmosferinde geçen, yer yer politik analizlerin geçtiği, sophokles'in Kral Oidipus eserini bolca gördüğümüz, bu nedenle "her kadın sırları keşvedilecek yeni bir kıta" cümlesi altındaki gizli anne arayışını anlatan, kadınları ayrı kılan detayların bir şapkadan çok kırılmış camlardan yansıyan narsist görüntümüz olduğunu söyleyen filmdir.
Birbirlerini kıskanan kadınlar arasında yaşanan duygular çok iyi işlenmiş...

Bir de "Karenin" adında köpekleri vardır ki bir köpeğe karşı duyulabilecek sevginin şimdiye kadar izlediklerim içerisinde en iyi şekilde dile getirildiği film bence:
"Annemi sevmek zorundaydım ama bu köpeği sevmeyi ben seçtim. Onu senden daha çok seviyorum çünkü beni her an aldatacak korkusu yok ve beni karşılıksız seviyor."
Ve film başladığı gibi "güçsüzlerin ülkesi"nde son bulur.
Gördüğüm en iyi renkliden siyah beyaza geçişler bu filmde kullanılmış. Ayrıca filmde Man Ray ve dolayısıyla Lee Miller'ın adı geçer.

(-anahita, 13.07.2005 02:55)
Tomas: - Gitmem gerek.
Sabina: - Bir kadının evinde geceyi geçirmez misin hiç?
Tomas: - Asla.
Sabina: - Ya kadın senin evine gelirse?
Tomas: - Ona uykusuzluk çekiyorum derim. Bulurum bir şey. Ayrıca, yatağım çok dar.
Sabina: - Kadınlardan korkuyor musun doktor?
Tomas: - Elbette.
Sabina: -Tomas. Sadece zevk peşinde misin? Yoksa her kadın senin için sırlarını keşfetmek istediğin yeni bir kıta mı?
Tomas: - Sevişirken ne diyeceğini merak ediyor musun? Ya da nasıl gülümseyeceğini? Nasıl fısıldayacağını, inleyeceğini, çığlık atacağını. Belki de en küçük tahayyül edilemez ayrıntıları.Bir kadını diğerinden tamamen ayrı kılan minik şeyleri.
Sabina: - Benim ayrıntım nedir doktor?
Tomas: - Şapkan Sabina.
Sabina: - Başka biriyle tanıştım. Tanıştığım en iyi erkek.Akıllı, yakışıklı, iyi...Ve benim için deli oluyor. Ve evli. Sadece bir şey var. Şapkamı beğenmiyor.
Tomas: - Şapkan. Şapkan bana ağlama isteği veriyor Sabina.
Tomas: - İki hayatım olsaydı. birincisinde, onu evime davet ederdim. İkincisindeyse, onu kovardım. Sonra karşılaştırma yapıp hangisinin en iyisi olduğunu anlardım. Ama bu dünyaya bir kere geliyoruz. Hayat çok hafif. Bir taslak gibi, asla içini dolduramıyor ya da düzeltemiyoruz. Daha iyi yapamıyoruz. Bu çok korkutucu.
Tereza: - Tomas, sana yardım etmem gerektiğini biliyorum ama edemiyorum. Sana destek olacak yerde, köstek oluyorum. Hayat benim için çok ağır, senin içinse çok hafif. Bu hafifliğe, bu özgürlüğe dayanamıyorum. Yeterince güçlü değilim. Prag'da sana sadece aşk için muhtaçtım. İsviçre'deyse her şey için sana bağımlıyım. Beni terk etsen ne yaparım? Ben güçsüzüm. Güçsüzlerin ülkesine geri dönüyorum. Hoşçakal.
Tereza: - Beni onlara götür.
Tomas: - Kimlere?
Tereza: - Öbür kadınlara. Onlarla seviştiğinde, beni onlara götür. Senin için onları soyarım. Bunu istiyorum. Gerçekten. Onları güzelce yıkar, koynuna sokarım. Hoşuna gidecek her şeyi yaparım. Öbür kadınların vücutları bizim oyuncağımız olur.
Tomas: - Tereza, sen neden bahsediyorsun?
Tereza: - Başka kadınlarla birlikte olduğunu biliyorum. Benden saklayamazsın. Her gün kendime şöyle demeye çalışıyorum...''Bu bir şey ifade etmez ki. Önemli değil. Sadece gönül eğlendiriyor. Elinde değil. Ama beni seviyor. Beni sevdiğini biliyorum. Bundan eminim. Beni seviyor."''Beni seviyor!'' Ama dayanamıyorum. Çok denedim. Dayanamıyorum. Beni onlara götür. Beni yalnız bırakma!

Lost In Translation / Bir Konuşabilse [2003]

2008-06-11T17:40:00.008+03:00

Evlilik hayatıyla biraz erken tanışmış ve kocasının peşinden geldiği ülkede, bir otel odasında canı sıkılan genç bir kadın Charlotte (Scarlett Johansson) ile, orta yaş bunalımı çizgilerinde dolaştığı, suratına yerleşmiş, tüm ifadelerinin gerisinden sıyrılıp tam orta yerde sabitlenerek, bezginliğini ve sıkıntısını gözler önüne seren gülümseme - ağlama karışımı haliyle aşikar olan bir adam olan Bob Harris 'in (Bill Murray), tesadüfler eseri, evden uzak bir yerde karşılaşmaları, tanışmaları, konuşmaları, biraz gezip tozmaları ve sonuç itibariyle birbirlerine kaçınılmaz bir şekilde alışmalarınından ibaret aslında anlatılanların tümü.

Bunun yanında, oyuncuların ikisi de çok başarılı bir şekilde, doğal olmanın ve kendileri gibi, içlerinden geldiği gibi davranmanın azami noktasında dibe vurmuş insanları canlandırıyorlar, en azından birbirlerine karşı. O kadar yavaş ve o kadar durgun bir film ki, en hareketli sahnenin bir diskoda eğlenildiği dakikalar olduğunu gözlemleyebilirsiniz.
Ya çok sevilecek ya da sıkıntıdan sonu getirilemeyecek filmlerden biri olduğunu düşünmekle birlikte, benim son dönemlerde izlediklerimin arasında en iyilerdendi diyebilirim. Coppola lardaki yönetmenlik yeteneği genetik olmalı diye düşündüm artık ve The Godfather Part 3 de nefret hissettiğim Sofia Coppola 'ya saygı duymaya başladım ciddi anlamda.
Çok olağan ve sıradan bazı şeylerin, aslında insan bünyesinde ne kadar beklenmedik ve karmaşık etkiler yaratabileceğini, o etkileri en iyi bilenlerin, yani bizzat yaşayanların gözünden anlatmaktaki üstün başarısıyla, takdire şayan bir performans göstermiş olduklarını düşünüyorum, gerek yönetmenin gerek oyuncuların.
(-amethysta, 31.05.2004 16:03 ~ 02.06.2004 15:46)
Hayatın olağan akışında anlamın yitirilmesinin, bunun peşi sıra gelen kopuşun asılı kalma durumunun(asıl olarak varoluş sıkıntısı olarak özetlenebilir) beklenilmeyen tanınmayan bir kişi tarafından giderilmesi ve bu derde deva kişinin mutlaka ve mutlaka karşı kıyıda olmasının öyküsü.
O kişinin o kişi olmasının nedenlerinin ruhun, bedenin bulunduğu mekanla ilişkili olduğunun ve bu kadar değerli işlevin bir insan için ömürde bir daha yakalanması zor olan uyumun geçiçi oluşunun ispatıdır bu film. O kadar ki dillerini bilmedikleri bir ülkede boğulma duygusuna teslim oldukları mekanlarda ancak birlikte varolabildiklerini anladıkları anda karakterler patetik bir ruh haline bürünürler.
Çevrelerine olan duyarsızlıklarının ikisini biz yaptığını anlamışlardır ve bu geçicidir sürdürülebilir değildir. Saf aşktır ama ömrü varlığı yoktur. O yüzden sevişip dejenere olmak istemezler(sevişmek dejenere olmak demek değildir, olağandır yalnızca, halbuki ikisi içinde olağanüsütü koşullar mevcuttur ve bu koşulların bağladığı yolda olağan bir davranış dejenere olmaktır). O yüzden çok iyi anlaştıklarını anladıklarında gözleri dolar. Bu yüzden birbirlerini bulmalarını sağlayan ülkeye, insanlara, sıfatlara, hayranlık duymaya başlarlar olağana sevgi beslerler.
İşte bu noktada her ikisi de kendi yaşantılarına dönmüşlerdir. Zira orada varolmaları yargıda bulunmaları ancak hayatlarına karılarına kocalarına sevgi duymaları ile mümkündür. Evet iki karakterde birbirlerini kurtarmışlardır. Hayatlarına geri dönerek olağanüstü uyumlarını yokederek sadece bir varoluş sızısı olarak hatırlayacakları bir macera olarak tanımlamak üzere birbirlerinden ayrılmışlardır.
Varoluş üzerine, kişinin her koşulda tözünü farketmek ve yaşamak zorunda oluşuna dair bir yapılmış en iyi film belki de..
(-avukatacam, 13.03.2006 01:25 ~ 14.03.2006 20:17)
Sade, berrak, abartısız denmiştir sanırım bu film hakkında. "Bu nasıl film?" diye çemkirenler de muhakkaktır.. Ama işte böyle "dürüst" filmler de var azizim. Adam, o kızı atacak yatağa zannettin di mi? O zaman "ne eğlenceli" bir film olacaktı? ya da kızı da alıp kaçsaydı "heyecanlı bir yol hikayesi" olacaktı belki? Ama bazen teğet geçer konular, enteresan olaylara.. Hayattaki gibi. Filmlerdeki gibi değil. Yönetmenler bazen insafa gelir. Hepimizi aldatmayı bırakırlar.. E bizi de aptal yerine koymamış olurlar böylece.. Bu da öyle bir film işte..
(-ebucan, 08.03.2007 11:38 ~ 16:54)
Özellikle Scarlett Johansson'un filmde görüldüğü her kare tabiri caizse birer kartpostalı andırıyor.
(-sorrowmybeloved, 02.09.2004 16:33)

Charlotte : - Burada ne yapıyorsunuz?

Bob : - Birkaç bir şey. Bir süreliğine karımdan kurtuluyorum, oğlumun doğum gününü unutuyorum, ve bana 2 milyon dolar ödüyorlar; böyle bir yerde viski reklamında oynamam için. Başka yerlerde oynama imkanımda varken.

Charlotte : - Ahh.
Bob : - İyi haber şu ki... Viski işe yarıyor.
Mr. Kawasaki: - Tokyo'ya hoşgeldiniz.
Bob : - Teşekkürler.
Mr. Kawasaki: - Adım Kawasaki.
Bob : - Tanıştığımıza sevindim. Adınızı duymuştum.:)

Sleuth / Ölümcül Oyun [2007]

2008-06-08T15:50:00.002+03:00

1970 yılında binden fazla kez oynamış bir Broadway oyunu iken ilk olarak 1972 yılında sinemaya uyarlanmış, geçen sene de [2007] tekrar çekilmiştir. Bu iki sinema prodüksiyonunun en garip tarafı ise Michael Caine'in iki farklı rolü oynaması, daha garip tarafı ise filmde zaten toplam iki karakter olmasıdır. Bir de castta "man on tv(Harold Pinter)" var tabi ona saygımız sonsuz.

(-turkce karakter, 13.04.2008 17:57 ~ 14.04.2008 17:16)
1972 yapımı Sleuth'un yeniden çevrimi gibi gözükse de gerek senaryo yazarı (Harold Pinter) gerekse de oyuncular, 72 yapımı filmle ilgisinin konunun ana öğelerinden öte olmadığını söylüyor.
Pinter, eski filmi izlemediğini, hakkında hiçbir şey bilmediğini söylerken, Michael Caine eski filmle yenisinde bir tane bile aynı cümle olmadığını belirtiyor. Konuyu baştan keşfettiklerini yineliyorlar.
(-sleepy99, 07.04.2008 21:09 ~ 21:12)
Karısı Maggie tarafından genç ve yakışıklı aktör adayı Milo Tindle (Jude Law) ile aldatılan zengin ve ünlü bir dedektiflik romanı yazarı olan Andrew Wyke (Michael Caine); Tindle 'ı yüksek teknolojik lüks malikanesine davet eder. Tindle, Maggie ile evlenebilmesi için Wyke'dan boşanma belgelerini imzalamasını ister.
Wyke buna karşılık Tindle'dan kasadaki mücevherleri çalıp Amsterdam'da söylediği kişiye satmasını, böylece kendisinin de sigortadan para alabileceğini söyler. Wyke karısının yeni genç aşığına yem atmıştır. Onunla oyun oynamaktadır. Fakat oyun kontolden çıkar ve ölümcül boyutlara ulaşır.Filmin yönetmeni, başarılı Shakespeare uyarlamalarıyla shakespeare ödülünü alan aktör-yönetmen Kenneth Branagh.
İş bu entry hem 1972 yapımı filmden hemde 2007 yapımı remake'inden karşılaştırmalı bir biçimde, başından son süprizine kadar aşırı spoiler içermektedir, filmi izlemeden okumanız önerilmez:
1972 yapımını bir hafta önceden, yeni filme hazırlık olarak izlediğimi soyleyerek başlayabilirim, özellikle imdb'de top 250 icerisinde 190. sırada olması gerçekten ilgimi çekmişti, iki filmde Milo Tindle'ın malikaneden içeri girmesiyle başlıyor, orjinalinde Milo ile Andrew'in tanışma sahnesi Andrew'in bahçesindeki devasa labirentte ve iken yeni yapımda direk kapıdan girişle başlıyor.
Ayrıca orijinal filmde daha en başından Andrew'in bulmacalara ne kadar meraklı olduğunu görürken, yeni filmde sadece ne kadar kontrol ve gözetleme hastası olduğunu görmekle yetiniyoruz. Zaten iki film arasindaki başlıca fark bu ilk film bulmacalarla aklımızı başından alırken yeni filmde bu faktör çok daha az tutulmuş durumda, hatta filmin ilk onbeş dakikasını gözetleme kameralarından izlemekteyiz, bu da tamamen farklı bir konu izlediğimizi göstermekte.
İlk başta karşılaştığımız farklılıklardan bir diğeri ise malikanedeki şaşıtıcı minimalizm, ilk filmdeki mekatronik binlerce ıvır zıvır yeni filmde sadece tek kumandayla yönetilebilen bir çok eşya ile karşımıza çıkıyor, hatta aynı yorumu filmin kendisi içinde buradan yapabiliriz yeni film sadece 86 dakika sürerken ilk film 138 dakika sürmekteydi. Tabii bu kısalık bütün dialoglara yansımış durumda.
Orijinal filmi izlemeyenlerin çoğu olan bitenin neden olduğunu anlamakta güçlük çekmesi olası, mesela filmin sonunda Milo'yu beni böyle utandırarak gidemezsin diye Andrew vurmakta iken, yeni filmde sadece ateş ediyor. Tabii böyle olmasının daha modern ve insani düşünmeye ittiğini söyleyebiliriz, lakin sinemadan çıkarken genel tablo "Abi ne biçim filme gelmişiz ya ben anlamadın niye öldürdü ki"'den ibaretti.
Bunun yanında, ayrıntıların minimum düzeye inilmesi ilk ve ikinci oyununda etkisini azaltmış durumda, ortalıkta düşünmeye iten daha az ayrıntı buludunuğundan dolayı tam olarak şok etkisini vermiyor olanlar ve ilk filmin kusursuzca düşünülmüş son oyununun bu filmde değiştirilmiş versiyonunun esamesinin okunmamasını sağlıyor.
Ayrıntıya inecek olursak bir kez daha Andrew'in sevgilisi Tea'yı ayartan Milo ve sonunda Andrew'a asıl zarar verenin oyun değilde sevgilim dediği kadının bile onun hayatı ile oyanamasına izin verecek kadar nefret ettiği iken, yeni filmde "Birlikte yaşayalım yoo aslında kandırdım seni karına söyleyeceğim" ne yazık ki izleyiciyi etkilemiyor.
Ayrıca ilk filme eğlenceli göndermelerde var filmde, Andrew'in votka içip Milo'nun Scotch'ta ısrar etmesi ve Milo'ya inatla berber demesi ilk filme bariz referanslardan. Ayrıca kabul etmek lazım montu alıp çıkmak ilk filmden çok daha yerinde ve hasar verici bir pozisyonda.
Sonuç olarak; ilk film imdb'de 8.2 puan verilmişken yeniden çevrimine 6.5 verildiğini hatırlatarak yeniden çevrimi teknolojinin ve kumandanın kurtarmadığını söyleyebilirim. Yine de vaktiniz varsa ikisini izlemelisiniz.
(-the gambit, 05.04.2008 23:50)

The Big Lebowski / Büyük Lebowski [1998]

2008-06-06T14:15:00.001+03:00

Arsız bir dedektiflik filmi. Karmaşık olaylar zinciri ve bunların tam ortasında kendi halinde, kıçı yerden kalkmayan, gözü bowling dışında bir şey görmeyen bir adam. Haa bir de odasını toplu gösteren halısı var. Bu karmaşık olaylar içerisinde, aslında olayları çözmek için hiç çaba harcayaman bir adam. Adeta olaylar onun için çözülüyor. Sürekli taraflar gelerek ona bir şey anlatıyor. O sadece onları elinde white russian ile dinliyor.

Bazen kendine pay çıkarmak içinde "Bu olay çok derin" diyerek (deyim yerindeyse sıkarak) bir şeyler koparmaya çalışıyor. The Dude'un hayatı polisiye olaylar içerisinde bir bowling salonunda geçiyor. Onun bütün derdi elden gidecek penisi. Olayı çözmek için çaba harcadığı tek sahnede porno yapımcısının kağıda karaladığı şeylerin ne olduğuna bakıyor.

Onda da ortaya kocaman bir penis çıkıyor. Aslında Coen Biraderler seyirciye pek güzel ayarı veriyor.

Sessiz ve sakin işleyen mükemmel mizahı ile eşsiz bir filmdir. Bu film intikam, gözyaşı, dram, komedi, seks, polisiye ne ararsan onu barındırır.

(-ziverbey, 29.11.2007 01:52)
Şimdi bu filmde derinden derine verilen bir alt metin sezinlenir, özellikle Coenlerin kimi ayrıntıları çaktırmadan vurgulaması bağlamında, lakin çözmesi o kadar kolay değildir; en azından benim için kolay değil. Yine de filmdeki kimi ufak ayrıntıları aktarmak gerekir sözlüğe.
Evvela, filmimiz 98 civarı çekilmiş olmakla beraber, 90'ların başında geçer, tam da Saddam'ın Kuveyt'e girdiği zamanlarda`: look at the situation with the camel fucker in iraq`. Filmin başında dude televizyonda bu konuda verilen bir demeçte "This will not stand, this agression against kuwait" ("Kuveyt'e karşı bu agresyon devam etmeyecek!"). Filmin devamında pislenen halısı için büyük Lebowski'ye giden dude, kendisine epey sert davranan Lebowski'ye aynı karşılığı verir:"This agression will not stand, man!"

...Öte taraftan filmde cinsellik ve "erkeklik tanımı" ile ilgili bir sürü ufak gönderme ve ayrıntı var, yine benim nasıl birbirine yapıştıracağımı, tutturacağımı bilemediğim. Büyük Lebowski sorar:
"Sizce bir erkeği erkek yapanlar nelerdir, Mr. Lebowski? Doğru olanı ne pahasına olursa olsun yapmaya hazır olmak mı?". Dude, "Evet, ve tabii bir çift testis!"

.. Dude, büyük Lebowski'nin "gereken şeyi yapabilme yetisi" konusunda pek kifayetsiz açıkçası ilk etapta. Her şeyi eline yüzüne bulaştırıp duruyor. Evet, testisleri var, ama "Benim empatiye değil taşaklarıma ihtiyacım var" diye Walter'a isyan ettiğinde, Donny araya girip saftirik bir tonlamayla "Onlara neden ihtiyacın var, dude?" diye boşu boşuna sormuyor; bu söylediğine boşu boşuna gülmüyoruz; zira dude gerçekten de erkek olduğunu unutmuş, cinsellik bir yana, bir erkekten beklenen her türlü şeyden uzak yaşıyor dude.
Ne kazanma hırsı (bowling oyununda bile böyle bir hırs görmüyoruz dude'da, oynamış olmak için oynuyor o, Walter'ın aksine.. film boyu dude'u bowling topunu atarken, oynarken hiç görmeyişimizin sebebi bu "boşvermişlik" imajini kuvvetlendirmek sanırım) ne de bir kadın bulup, aile kurup düzenli yaşama geçme hevesi (Maude ile olan sahneyi anımsayalım)...
Bir diğer motif ise Maude Lebowski(Julianne Moore ). Coenler tarafından biraz abartılmış (evinin duvarında asılı duran kocaman makas, "vajina?", vesaire, bok püsür), karikaturize şekilde aktarılmış agresif bir kadınlığa sahip bu karakter.
Bütün bunlar bir araya gelince neler çıkıyor, bunun altından kalkamayacak kadar yoruldum şimdilik film hakkında düşünmekten. Zaten uğraşsam bile bir yere varabileceğimden emin değilim, Coen'lerin kafa karıştırmayı pek eğlenceli buldukları bilinen birşey zaten. yine de aklıma takılanları yazdım, tam oldu...
(-caponsever, 28.08.2002 20:42 ~ 12.12.2002 14:51)
Başrollerinde J eff Bridges('Dude',Lebowski), John Goodman(Walter) ve Steve Buscemi(Donny) nin oynadığı; bir Ethan ve Joel Coen Biraderler filmi. Filmin hikayesi gereği fonksiyonel bir olay örgüsüne sahip olmasına rağmen, tek seyirlik bir film değildir. Hatta ufak ayrıntılara yüklenmiş anlamlar ve her köşe başında karşımıza çıkan derin mizah unsuru sayesinde, her seyredişte bir öncekinden daha çok sevdiriyor kendini. Artık gözümüzde klasikleşmiş bu filmi elimizde white russian, üstümüzde rahat kıyafetler ve ağzımızda dude argosuyla kutsal bir tören havasında izleriz, belki 30. defa...
(-keyifadami, 02.06.2004 09:48)
Elemanların ellerinde hiç bir şey olmamasına rağmen bowling takımı ayağına birbirlerine rest çekmeleriyle kopartan film. Tek olayları bowlingdir ve dude bunu kullanır ikide bir kızınca ya da bi'şey yaptırmak isteyince "Bowling takımından ayrılıyorum. Maçlara çıkmicam, görürsünüz siz" diye tehdit eder elemanları.
Filmin kendini açıklayan olaylarından biri de dude sürekli birileriyle anlaşma yapar "Onbin dolara karını getiricem", "Yirmibin dolara adresi vericem" gibi absürd miktardaki paralara anlaşır ama eline hiç para geçmez, ve bunu umursamaz bile, yani anlaştıktan sonra unutur gider, beş parasız dolanır ortamda. Dude umursamaz gibidir ama bazı şeyleri kafasına not edip sonradan millete satmaya çalışır.
...Walter karekteri ise şu ana kadar gördüğüm en ciddi, kafayı yemiş, paranoyak şizofren tip ama eleman gülmekten öldürür. Tıpkı Şener Şen'in canlandırdığı ciddi ama komik tipler gibi. Her olayı da Vietnam'a bağlar. İnsanları tehdit edeceği zaman da "Vietnam'ı bilir misin evlat? Acı nedir bilir misin? Cehenneme hoşgeldin. Artık Vietnam'ı öğreneceksin. Sana öğreteceğim." gibi diğer filmlerde işlenmiş Vietnam sendromunu tiye alan dialoglar döktürür.
"Geri çekilin bunlar bir avuç nihilist, hadi gelin pis nihilistler" repliği kopartır. Yaptığı planlarsa cok salakça ve komiktir. Filmin en önemli özelliği anlatılan olaylar ve tipler çok absürd ve gerçekdışı olmasına rağmen, elemanlar oyle bir dünya kurmuşlar ki çok olağan ve saçma değilmiş gibi geliyor, inandırıcı yani, oha herifler çok saçmalamıç, böyle bir olay, karakterler olamaz diyeceğine, çok olağan ve olabilecek bir şeymiş gibi izliyon filmi.
(-the one, 01.12.2003 13:41 ~ 23.01.2004 05:50)
Filmin başlangıcında kovboy, dude'u anlatırken çok enteresan birşey görülür. Dude o güzel desenli çeki imzalarken üzerindeki tarihe dikkat edilmelidir. Dude o anda baba Bush'u televizyonda seyretmektedir, ve bush da saddam'ın yaptıklarının yanına kalmayacağını sert bir dille ifade etmektedir. çekin tarihi 11 EYLÜLdür.
(-frank n furter, 27.10.2003 02:44)

Boogie Nights / Ateşli Geceler [1997]

2008-06-03T18:44:00.004+03:00

Porno endüstrisiyle dalga geçerken süper komik olabilen film, özellikle Dirk Diggler'ın ilk filminin ilk sevişme sahnesinde aletini ortaya çıkarmasıyla birlikte tüm set ekibinin suratlarının şaşkın hali beni yattığım yerden düşürmüştür.

Filmde oynayan bütün karakterlerin ruh halinin verilmeye çalışılmasıyla birlikte izlerken karakterlerle özdeşleşseniz de bu filmin süresinin uzamasına neden olmuş. Ancak gene de oldukça eğlenceli bir film, sonlara doğru biraz daha hüzün görsek de geride kalan iki saatin eğlencesi son yarım saati de dikkatle izlemeye neden oluyor. Mutlaka izlenesi bir film, oyunculuk da üst düzeyde.

(-benyazdim, 25.05.2002 20:15 ~ 24.06.2003 11:07)
Don Cheadle, Heather Graham, William H. Macy, Philip Seymour Hoffman, Julianne Moore gibi ünlü oyuncuların da oynadığı, Magnolia'nın yönetmeni Paul Thomas Anderson'dan neredeyse aynı tadı yakalayabilen başarılı bir film. Filmin ana konusu pornocu olmayın ile pornocu olucaksan 31 santim lazım arasında gidip geliyor...

(-tasslehoff, 09.08.2002 08:27)

70'lerin porno dünyası dolayımında bireyselliği, amerikan rüyasını ve cemaat anlayışını irdeleyen film. "Ben kuşağı" olarak anılan 70'leri çok güzel özetleyen sekansla sona erer bu film. Sözlük mayınlarına basmamak için bu sekansı anlatmıyor ve sadece bu sekansın Scorsese'in Raging Bull filminde ahı gitmiş vahı kalmış boksör kahramanın ayna karşısında döktürdüğü monologa gönderme yaptığını belirtmekle yetiniyorum.

(-tabularasa , 17.01.2003 14:03 ~ 09.11.2003 23:09)

Bize dünyalar güzeli Rollergirl'ümüzü bahşeden film. Özellikle o yılların modası başarıyla uygulanmış, misal 70'lerin sonları, geniş yaka, ispanyol paça, dar deri ceketler, oldskool dans ayakkabıları, büyük güneş gözlükleri.
80'lerin başlarındaki moda devrimi de aynı şekilde başarıyla uygulanmıştır. Filmdeki en sevdiğim karakter ise filmin sonunda oldskool hiphop 45'likleri satmaya başlayan breakdansçı çukulata renkli amcadır.

(-secret omen, 20.04.2003 16:11)

Muhafazakar porno film yapımcı-yönetmeni rolü ile harikalar yaratan Burt Reynolds'un oynadığı film. Bu rolü ile oscara aday olmuş ancak kazanamamıştır. Filmde hiçbir gücün kendisine video kasede film çektiremeyeceğini söyler, atar tutar.... Çünkü makara filmlere kaydetmeye alışmıştır. Değişen döneme ayak uydurmak istememektedir...

Ona göre video kaset ucuz ve iğrenç bir teknoloji ürünü olup işi kolaylaştıran ve sanatı öldüren bir gelişmedir... Lakin bir sonraki sahnede kendi elleriyle video kameranın içine video kaset yerleştirdiğini görürürüz...

(-desmond, 30.12.2004 21:17 ~ 24.02.2005 03:17)

#6584131

Patch Adams [1998]

2008-05-30T20:11:00.001+03:00

Bir gülümsemenin insanlığı nasıl değiştirebileceği üzerine bir film. Ölümden korkmak yerine, onu kabul edip, onun gerçekliğiyle yaşamamız gerektiğini söyleyen film.

(-finishim, 07.09.2004 10:36)

Özellikle Ace Ventura [1994] ve Liar Liar(Yalancı Yalancı) [1997] filmleriyle Jim Carrey'i var eden adam olarak bilinen ve asıl ününü Bruce Almighty(Aman Tanrım) [2003] ile yakalayan yönetmen Tom Shadyac imzalı muhteşem bir komedi-dram filmi.

Yaşanmış bir hayat hikayesinden alınmıştır. İntihar eğilimli biri olarak girdiği akıl hastanesinde gördüklerinden sonra Hunter "Patch" Adams (Robin Williams), çıktıktan sonra tıp fakültesine öğrenci olarak girer. Okulda başarılı bir öğrenci olmasına karşın, ideallerinden dolayı hocalarından tepki görür. Amacı "hayata renk katarak" mizah yoluyla tedaviye katkıda bulunmaktır.(-Vikipedi, özgür ansiklopedi)

Birinci sınıftayken "Patch" Adams ve arkadaşı Truman(Daniel London) 3. sınıflarla birlikte gizlice hastanedeki uygulama dersine katılır. Hocaları anlatır:

-Gördüğünüz gibi, bunlar lenfidemli diyabet yaraları ve kangren işaretleri. Sorusu olan?
- Osteomyelitis var mı?
- Görünürde hayır. Tabii kesin bilemeyiz.
- Tedavi?
- Kan şekerini dengelemek. Antibiyotik düşünülebilir. Ampitasyon da mümkün.
Patch: - Adı ne?
- ?!&?!!!??)&%+^''!!!
- Sadece hastanın adını merak etmiştim.
- Marjorie.
Patch: - Merhaba, Marjorie.
Marjorie: - Merhaba.
Oda arkadaşı Mitch Roman rolünde ise yardımcı erkek oyuncu rollerininin aranan adamı Philip Seymour Hoffman yine döktürüyor.
"Bayan Kennedy 212 numarada. Son üç haftadır onu her gün ziyaret ettim. Ona yemek yediremiyorum. Tıp konusunda bilinecek her şeyi biliyorum. Dur durak bilmeden çalıştım. Bu hastanedeki bütün cerrahlarla başa çıkabilirim. Ama ona yemek yediremiyorum. Bir yeteneğin var. İnsanlardan anlıyorsun." dediği sahne ise güzel işte ne diyeyim.

The Brave One / İçindeki Yabancı [2007]

2008-05-30T14:43:00.001+03:00

Varoluş ıssızlığının ortasında bir yerde artık avunacak birini düşündüğünüz anda biri elinizden onu alırsa ne yaparsınız ve artık içinizde belki de yıllardır taşıdığınız o en gizli kimliğinizle nasıl yaşarsınız sorularının cevabını arayan film. Tam bulduğunuzu düşündüğünüz anda, düğün davetiyelerinin rengi iken tek derdiniz bir akşam yürüşü sote bir mekânda dövülerek öldürülürse diğer yarınız sandığınız kişi artık neyin eskisi gibi olup olmayacağina karar verecek olan belki de artık siz bile değilsiniz…

Kaçınılmaz yazgınız olan ölümle yüzleşerek yaşanmaya başlanan yepyeni ancak kaçınılmaz tekrarlarla dolu hayatınızda üstlenmeniz gereken yeni rol nedir? Bir katil mi yoksa, adaleti tecelli ettiren naif bir Jodie Foster misiniz ? İzledikçe kafanızda çoğalan bu soru işaretleri karşisinda aslında ne kadar da yalnız ve yaltılmış olduğunuzun işaretini sıklıkla veren bu film, öldürdükçe içinizde çoğalan yok etme isteğini pek de güzel anlatmış.

(-psikologunuz, 12.04.2008 17:17 ~ 17:20)

Jodie Foster 'ı yine daha önceki rollerinden çok da farklı olmayan sert kadın rolüyle izlediğimiz film ama bu sefer durum biraz daha farklı. Bu kez sert kadın yaşadıklarından sonra sert olmak zorunda kalan kadın hikayesiyle vücut buluyor. Foster'ın filmdeki performansını ve başarısını anlatmak artık abesle iştigal. Hayranlarının kesinlikle kaçırmaması gereken bir film olmuş.
Neil Jordan yönetmen olarak hikaye anlatmadaki ustalığını yıllar önce Vampirle Görüşme ve The End of Affair adlı filmleriyle bizlere göstermişti. Bu filmde de artan ustalığının izlerini bulmak mümkün.
Filmin içeriğine gelince; film büyük şehirde yaşayan, şehrini çok seven ve hatta bu şehirden fazlasıyla beslenen bir radyo programcısının dramatik hikayesi aslında, ama hikaye büyük şehrin güzellikleriyle devam edemiyor. Şehrin zenginlikleri hayatının bir yanını beslerken diğer yanını yokediyor.
Evlenmek üzere olduğu sevgilisiyle(Naveen Andrews) sıradan bir akşam geçiren Erica parkta dolaşırken New York'daki suç icracılarından latin kökenli sıkı çocukların saldırısına uğruyor. Özellikle bu sahnede şiddetin bireylere uygulanışı ve cep telefonu kamerasıyla ölümsüzleştirilişi seyirciye öyle bir sunuluyor ki hani ağzınıza bile sürmek istemeyeceğiniz berbat bir yemeği afiyetle yemiş bulunuyorsunuz. Görüntüler, ses efektleri, konuşmalar adeta yaşanan şiddetin travmasını beyninizde hissetmenizi sağlıyor. Bu duygu filmin geri kalanı için gerekli ve siz bunu fazlasıyla hissediyorsunuz.
Sonrası Erica'nın durumuna düşen herkesin yapmak isteyecekleri ve travmayı atlatmaya çalışma süreci, filmin bu bölümü de öyle usta bir anlatımla sunuluyor ki seyirciye, dozu biraz aşırıya kaçsa veya eksik kalsa filmin bütün ciddiyeti ortadan kalkabilir ama Jordan ve Foster -ve ayrıca dedektif mercer rolündeki Terrence Howard'ın da hakkını yememek lazım- filmi ustalıkla sürüklüyorlar.
Filmin dramatik sonu hakkında spoiler içinde bile spoiler vermek istemiyorum ama yakın zamanda benzeri şeyleri yaşamış bir insan olarak, herşeyin ve her ayrıntının kurbanların danışmanlığında şekillendirildiği hissine kapıldım.
Sonuç olarak sadece üçüncü sayfalarda okuduğunuz haberler, ne kadar mantıklı, iyi, doğru, dürüst, -kendini beladan uzak tuttuğunuz zanneden- bir insan olursanız olun, sizin de başınıza gelebilir ve sonrasında hiçbirşey eskisi gibi olmaz diyor bu film. Ben de öyle diyorum.
(-biligak, 07.10.2007 12:55)

El Orfanato / Yetimhane [2007]

2008-05-23T13:19:00.001+03:00

Lanetli ev teması oldum olası Hollywood ve dünya sinemasının ilgisini çekmiştir. Korku gerilim türleri varolduğundan beri bir tepenin başında ya da bir ormanın içinde kimselerin uğramadığı genelde içinde hayaletlerin yaşadığı evlerin konu edildiği filmler çekilir. Benim için son dönemde bu filmler için zirve noktası yine bir ispanyol yönetmenin elinden çıkma olan The Others olmuştur. El Orfanato ise bu ev temasını hikaye içinde eritme suretiyle farklı konulara giriş yapabilmiş bir film.

Son dönemin en başarılı fantastik filmlerinden Pan'ın Labirenti(Pan's Labyrinth)'nin yönetmeni Guillermo Del Toro'nun yapımcı olmasının yanında filme direk etkisi olduğunu düşünüyorum. Zira aynen Pan'ın Labirenti'nde olduğu gibi bir yandan gerçek hayatta hikaye akarken arka planda fantastik olaylar gerçekleşiyor. Film ana fikir olarak evlat sevgisini baz alsa da yetimhanelerde kötü davranılan işkence gören çocuklar ve bu çocukların bir türlü huzura kavuşamaması gibi bir konu ile hikayesini sağlamlaştırıyor.
Tam bu noktada diğer gerilim tarzı lanetli ev filmlerinden ayrılıyor. Çünkü bu evdeki hayaletler pek de öyle evin yeni sahiplerini kovmak ya da öldürmek istemiyor. Tek istedikleri biraz oyun oynamak. Bu da filmi aynen Pan'ın Labirenti'nde olduğu gibi sempatik bir noktaya çekiyor. Tabii ki arada trajedi yaşanıyor fakat bu olaylar da evdeki hayaletlerin bilerek yaptıkları olaylardan kaynaklanmıyor.

Çocuğunu kaybeden anne rolündeki başrol oyuncumuz inandırıcılığını hiç kaybetmiyor. Hikaye anne üzerine kurulu olduğu nedeniyle üzerine çok fazla iş düşen Belen Rueda bu rolün altından başarıyla kalkıyor.
Film kendini izletmeyi heyecanı ve merakı ayakta tutmayı başarıyor. Yönetmen Juan Antonio Bayona bu konuda çok başarılı bir iş çıkarmış. Bu tarz filmlerde seyircileri sıkmadan kendini izletmek biraz zor. Filmin gerilim kısımları ise son derece başarılı. Özellikle bir kaç sahnede koltuğunuzdan zıplamaya hazırlıklı olmanız gerekiyor filmi izlerken.
Klasik bir hayaletli ev korkusu yapmaktansa daha zor bir yol seçip derin bir konu ile başarılı bir film çekmeyi başarmak zor iş. Yönetmen bu işi başarmış bu yüzden de kesinlikle izlenmeyi hakediyor.
(-caveman, 10.03.2008 10:45 ~ 10:46)

Sweeney Todd : The Demon Barber Of Fleet Street Sweeney Todd : Fleet Sokağının Şeytan Berberi [2007]

2008-05-16T12:43:00.001+03:00

... Londra da berberlik yapan Benjamin Barker mutlu bir aile yaşantısı vardır. Bu mutluluk ta ki hakim Turpin'in Barker'in eşine kafayı takmasına kadar sürer. Sonra Turpin, Barker'i haksız yere sürgüne gönderir. Onbeş yıl sonra Benjamin Barker, Sweeney Todd adı ile Londra'ya geri döner. Tek amacı vardır, eşinin ve kızının intikamını almak. Londra da Bayan Lovett ile tanışır. Bayan Lovett geç kızlıktan bu yana Barker'a aşıktır. Sweeney Todd Bayan Lovett ile çok iyi anlaşır ve ardı arkası durmayan cinayetler başlar.

Tim Burton'un sinema da farklı mekanlar/dünyalar/şehirler yaratma konusunda usta olduğu su götürmez bir gerçektir. Bu sefer zamanın Londra'sını (Viktorya Dönemi) müthiş bir şekilde beyaz perdeye taşıyor. Siyah/beyaz tonların hakim olduğu, kanların ortalığı renklendirdiği bir dünya. Tim Burton dostu Johnny Depp'i de yanına alıyor. Suç ortalığı Bayan Bovett rolünü ise Helena Bonham Carter'a veriyor. Gerçi Tim Burton'un hem Johnny Depp'i hem de çocuğun annesi Helena Bonham Carter'i kayırdığı söylense de, bu rolleri bu ikili oynamasa aynı derecede başarılı olur muydu tartışılır.
Bu ikili Corpse Bride'den fırlamış gibi sanki, hayat bulmuş halleri gibi duruyor. Filmin sürpriz oyuncusu ise Sacha Baron Cohen. Borat ile ayrı bir fenomen yaratan oyuncu, rakip berber rolunde çok başarılı bir performans sergiliyor. Deyim yerinde ise rol çalıyor. Üstelik çok da güzel -kısa da olsa- şarkı söylüyor.
Film, sonuçta Tim Burton'un en başarılı çalışması değil. Filmi özellikle müzikal açıdan zayıf kılan bir çok öğe mevcut. Müzikalın üç saate aşkın uzunluğu, film için kısaltılmış. bu da müzikalde ki bir çok şarkının çıkarılmasına ve kısaltılmasına yol açmış durumda. Bazı insanları rahatsız edebilecek bol kanlı sahnelerde yok değil. Tim Burton, gri tonun üzerine al kırmızıyı koymakdan kendini hiç esirgemiyor ama sınıf ayrımın halt saflara vardığı, suçun kol gezdiği, adalet denen sistemin olmadığı insanların ürkek bir yaşantı içinde bulunduğu Londra'yı çok iyi bir şekilde beyaz perdeye taşıyor. Çok çok iyi bir Tim Burton eseri olmasa da mutlaka izlenmesi gereken bir film.
(-ziverbey, 07.02.2008 10:05)

Tim Burton'ın dahiyane rejisi, film boyunca izleyiciyi hayran bıraktıran kamera oyunları, filmin artık Burton izleyicisine son derece aşina gelen burtonesque atmosferi neden on üzerinden on bi filmle sonuçlanmadı acaba..
Herkes kendisine göre benimseyemediği bi nokta bulabiliyor çünkü filmde. Beni rahatsız eden şarkılardı. Melodiler pek bizim kulaklarımızın aşina olduğu bi tarzda değiller, her cümlenin son kelimesinin uzatılması bi süre sonra hep aynı şarkıyı dinlediğimi bile düşündürmüştü bana ama en çok da sözlerini anlamaya bu kadar fazla çaba sarfettiğim için yabancılaştım sanırım. Çünkü biz şarkı dinlerken melodiye daha fazla konsantre olan insanlarız. Hele pop dinleyicilerini falan hiç mevzu bahis etmiyorum, o şarkıların sözlerini anlasak ne olur anlamasak ne.. ama sözlerini beğendiğimiz şarkıları bile ilk dinleyişlerde sözlerine pek de fazla dikkat etmeden, bazen de melodisini çok sevdiğimiz yerlerinde sözlerini sallamadan dinliyoruz. Müzikal bi filmde bu alışkanlığı bi kenara atmamız gerekiyor çünkü aslında bu dinlediklerimiz şarkı değil, tirad. Orada oyuncu ne diyecekse sadece melodiyle beraber söylüyor ve illa ki ne dediğini anlamak zorundayız. Tabii dediğini şarkı söyleyerek diyen insan zaten en başta aşırı yabancı bi' şey olduğundan filmin içine girmek neredeyse mümkün olmuyor. Çünkü oyuncu şarkı söylediği anda kendinizi orada hissedemiyorsunuz. Filmde ne zaman melodisiz konuşmalar olsa o anlar içine çekiliyor, şarkı başladığı anda geri itiliyorsunuz. Bu Sweeney Todd'a özel bi' handikap değildir elbette, her müzikal filmde illa ki bu sorun barizdir. Bbana göre sebep buydu, başkasına göre başkasıdır.
Filmde bahse değer diğer şeyler, Burton'ın dahiyane rejisinin sağladığı kamera açıları ve jeneriği, Sacha Baron Cohen'li sahnelerin verdiği keyif, kan diye pembe bi' reçel görüntüsü veren sıvının kullanılmasından kelli hiç bi boğaz kesme sahnesinin itici olmaması (belki de özellikle bu hedeflenmiştir, ne de olsa slasher movie değil bu), Johnny Depp'in şarkı söylerken sürekli her kelimeyi aşırı vurgulayışı ve bu yüzden bize verdiği az biraz yapaylık hissiyatı, ve Todd'un usturasına kavuştuğu o mükemmel ötesi sahne..
Bütün sırtımı diken diken eden muhteşem sahne için Burton'ın ve -aslında pek de beğenmediğim müzikler bestelemiş olsa da- müzisyeninin elini öpüyorum. Todd'un usturayı havaya kaldırıp,
"at last.. my arm.. is complete(En sonunda kolumun eksik parçası tamamlandı)"
Demesini takiben kameranın ondan uzaklaşması ve o muhteşem melodinin kulak dolduruşu.. İnanmayacaksınız belki ama yazarken bile tüylerim kabardı.

Burton'da daha çoooook iş var.

(-brick top, 23.03.2008 22:29)

Enchanted / Manhattan'da Sihir [2007]

2008-05-09T18:58:00.002+03:00

Masal tadında keyifle, sıkılmadan izlenebilecek güzel film. Büyüklere masal niteliğinde değil pek, çocukları hedef almış gibi bir havası var. Stardust tadı bekliyorsanız pek umutlanmayın derim. onun kadar lezzetli bir film değil ama kendi çapında iyi. Eğlendiriyor en azından. Prenses Giselle'in hikayesi bütün peri masallarının bir karışımı gibi. Hepsinden bir şeyler katarak ufaktan dalgasını geçmiş. Bütün karakterler, oyuncuların başarılı performansları sayesinde hakkaten çizgi dünyadan fırlamış gibi duruyorlar. Özellikle o güzel, sadece "mutlu son"ların olduğu fantastik dünyalarında hiç bilmedikleri, karşılaşmadıkları şeylerle gerçek dünyada yüz yüze gelmeleri buna rağmen saflıklarından bir şey kaybetmemeleri hoş bir ayrıntı olmuş.
Prens Edward'ın saflığını James Marsden çok iyi yansıtmış. Peri masallarında bu kadar saf, salak bir prens yoktur herhalde. Fakat asıl vurgulamak istediğim kişi Amy Adams. Kendisi hakkında apayrı bir yorum getirilmeyi hakediyor zaten, onu bilare yaparız ama bu filmdeki performansından söz etmek gerekirse; zaten iyi bir temele oturtulmuş bir film, kendisini oyunculara yaslamamamış pek ama Amy Adams, oynadığı her filmi başarı anlamında ikiye katlayacak bir oyuncu.
Öyle bir Giselle karakteri yaratmış, gerçek dünyaya düşen bir prensesi ve olaylar karşısındaki tepkilerini öyle güzel yansıtmış ki izlerken siz de gerçekten prenses olduğuna inanıyorsunuz. Akademi şans tanır mı bilinmez ama buradaki rolüyle aday olduğu AltınKüre'yi hakediyor. Birkaç abartılı sahne de vardı filmde. Spoiler olacağını sanmıyorum:
Central Park'ta yaşlı-genç herkesin işi gücü bırakıp dans ettiği sahneler biraz aşırıya kaçmış. Malum Giselle çizgi dünyada habire şarkı söyleyen bir tip, sevgisini de öyle ifade ediyor. Central Park'ta şarkı söylemeye başlaması, daha sonra herkesin ona katılması, kareografisi önceden belirlenmiş dans figürleri (parktaki herkes profesyonel dansçı, hatta işçiler, park görevlileri vs) izlerken "abartmışlar" dedirtti. Bir anda bizim Ayşecik ve Ömercik'in oynadığı Hayat Sevince Güzel isimli eski türk filmi geldi aklıma. Orda da bütün manav, bakkal çakkal, yaşını başını almış amcalar teyzeler birden dans etmeye başlıyorlardı "hayat sevince güzel, sevince tatlı günler..." şeklinde şarkı söylerek. O an gözümde canlanınca gülmeme hakim olamadım. Dalga geçeriz bizim filmlerle ama herifler resmen bizim kareografiden araklamışlar. Tabi böyle detaylara takılmamak lazım pek. K evin Lima ve Bill Kelly bize masal anlatmak istemiş, fazlasıyla da başarmışlar.
Susan Sarandon'ın 5 dakikalık cadı performansının da başarılı olduğunu ve soundtrack inin de dinlenesi olduğunu söylemeden geçmeyeyim. Sonuç olarak fena bir film değil. Ailecek, çoluk çombalak gidip izlenebilir. imdb puanına aldanmamak lazım. sanıyorum ki 15 yaş altındaki kızlar oluşturuyor yüksek oy verenler grubunu. 8 biraz fazla kaçmış. Stardust değil bu abartmayın diyoruz, bir sonraki filmde görüşmek üzere derken, küçüklerimin..... ehh siktir git lan, yeter!
-constantine
Film masal dünyasından kopup gelen polyanna+sindrealla karışımı bir karakterin günümüzde geçirdiği bir kaç gün içerisinde başından geçen maceraları konu ediyor.Walt Disney bu animasyon+gerçek karışımı hikayeyle çocuklara masal dünyasında yaşıyor bazı ibneler mesajı vermek istemiş, bakın çocuklar; roman karakterleri bile dünyamızın o puslu havasını teneffüz ettiğinde doğaları gereği herşeye optimistik bakış açısıyla yaklaşırken, zamanla dünyanın zehri kanlarına karışınca bakın nasılda pesimist hal aldılar diye ögüt vermiş sanki.
Yine de her peri masalı gibi olayı mutlu sona bağlayarak tamam hayat çok sarp ve çetin olabilir ama 1000/1'de olsa gerçek aşkı bulabilme ihtimaliniz var demeyide ihmal etmemiştir.
Neyse bütün bu saçma sapan zamane felsefesini bir kenara bırakırsak alın çoluğunuzla, çocugunuzla izleyin, izlettirin eglenceli bi öykü olmuş.
-thelepermessiah

Magnolia [1999]

2008-05-02T15:57:00.005+03:00

Yığınla olay, görmesek de yaşandığını bildiğimiz yada bilmesek de yaşanmaya devam eden öyküler.

Düşünmeden yapılmış şeyler, hatalar, hataların pişmanlıklarını ve yaşanan acıları unutmak için yeniden tekrarlanan hatalar hatalar, bir kısır döngü, vicdan.
Vicdanı kemiren kanser.
Yaşanan herşeye sıradanmış gibi bakan, herşeye alışmış yoz yaşamlar, duyarsız, düşüncesiz, bencil adamlar.
Hassas, heyecanlı, konuşurken her yanı titreyen ürkek bir kız, sevgisini verecek kimseyi bulamadığı için acılar içinde ağlayan bir adam, geri dönüşsüz hayatlarına ağlayan kişiler, ne olursa olsun ölümün dibinde bile olsa pişmanlıklarını hiç değilse anlatarak azaltmaya çalışan ama bunu bile yapacak cesareti olmayan, korkan, acı çeken, intihara sığınan bir adam.
Bahsedilecek o kadar çok karakter var ki, her biri için sayfalar dolusu yorum yapılabilir, Julian Moore'un eczanede geçen sahnedeki muhteşem performansından, Tom Cruise dan, William H. Macy den bahsetmiyorum bile, filmdeki fazla önemli görünmeyen rollerden birini üstlenen dolabında ceset saklayan marcie adlı tombul zenci teyzenin rol yeteneği bile takdire değer.
Hepsini boşverip sadece filmi sürücünüze yerleştirip kafanıza battaniyenizi çekin ve müziklerini dinleyin, bu bile büyük bir zevk verecektir.
Ayrıca filmin imdb deki reytingi 10 üzerinden 8.2, bunu da söylemeden geçemeyeceğim.
-aton karimca
Adı manolya çiçeği sadece bir gün açtığından, film de sadece bir günde geçtiginden ortaya çıkmıştır. Ayrıca sonlarına doğru trafik ışıklarında kesişir birkaç karakterin hayatı, o kırmızı ışık da magnolia caddesinin trafik ışıklarıdır. Zekice küçük oyun dolu muazzam bir iş çıkartmıştır pt anderson.
-sleepwalker